Internet finalmente está cambiando la forma en que miramos y compramos ilustraciones

Los críticos de arte se preocupan por la interfaz de usuario, pero en general no están bien capacitados o ansiosos por hablar de pinturas y esculturas en términos tecnológicos.El uso de nuevas herramientas para presentar mejor las obras de arte a menudo se trata como un alegato gauche de atención. Después de todo, el pensamiento va, lo clásico es lo clásico.

Pero solo porque una obra maestra pueda valerse por sí misma con la tecnología no significa que tenga que hacerlo. Y solo porque una obra de arte incorpore tecnología no significa que no pueda ser una obra maestra independiente. Estos son los inquilinos duales de la revolución del arte digital actualmente en curso en Internet, y tal vez en un museo, cerca de usted.

Esto es lo que están haciendo las nuevas tecnologías y las nuevas formas de presentar imágenes para cambiar la manera en que vemos el arte.

Capturando los detalles más pequeños

De Hieronimus Bosch El jardín de las delicias terrenales es maravilloso. Este recorrido interactivo a través de la compleja pintura de Bosch es solo una parte de un tríptico transmedia dedicado a explorar el trabajo de Bosch. El sitio web permite a los espectadores explorar los detalles de la pintura libremente, revoloteando de detalle en detalle como lo hacen en un museo, pero también ofrece recorridos dinámicos y explicaciones para cada imagen pequeña.

El trabajo de Bosch, siempre el favorito de los artistas y desarrolladores digitales, también se ha adaptado a una experiencia de realidad virtual para aquellos que quieren experimentar de cerca a sus monstruos monstruosos.

Hacer obras maestras accesibles

Algunos artistas, como los diseñadores que manejan la cuenta de Tumblr del Museo Gluten Free, han satirizado el concepto de curar el canon del arte clásico para la nueva demografía, pero alguna tecnología accesible ha hecho que el arte sea más hermoso.

Unseen Art, un esfuerzo de impresión en 3D desde Helsinki, hace que las versiones texturizadas de pinturas clásicas destinadas a personas ciegas y con discapacidades visuales puedan explorarlas con los dedos.

Hacer que el arte visual sea menos pasivo

Bounden, una aplicación para iOS parcialmente diseñada por el Dutch National Ballet, les pide a los jugadores que trabajen en equipos de dos mientras manipulan un paisaje digital moviendo sus cuerpos en sincronía. El producto del juego de la aplicación es una experiencia de juego digital y una recreación de coreografía inspirada en el ballet clásico.

Bromas de craqueo

Le Petit Architecte, un juego diseñado por la exposición #decorbuziers en Romantso, Atenas, Grecia, permite a los usuarios diseñar digitalmente un edificio prístino utilizando herramientas arquitectónicas, y destruirlo rápidamente lanzando gatos digitales y basura.

Aunque el juego es una creación de varios prestigiosos museos y críticos de arte (todos ellos listados en su sitio web), combina la locura natural de cualquier broma que nace en Internet con una estética de diseño limpio. También satiriza la experiencia de los internos de la arquitectura, que es una broma bastante "de béisbol" para los curadores y quienes trabajan profundamente en el mundo del arte, pero el juego hace que esa frustración única sea relatable.

Integración de datos para el contexto

No es ningún secreto que la información de datos se ha convertido en un gran negocio en los últimos años. Las agencias de relaciones públicas y marketing digital se están cayendo sobre sí mismas al tratar de contratar programadores con talento artístico, o artistas que pueden demostrar su alfabetización digital. Vivimos en un mundo donde Las mejores infografías americanas vive en las librerías junto con los ensayos de David Sedaris y los cómics de Adrian Tomine, y la información de datos solo ha crecido como un medio de la exposición generalizada.

Caída de partículas, la exposición diseñada por Andrea Polli, especialista en medios digitales, cambia de color en respuesta inmediata a los datos que Polli alimenta con respecto a la contaminación del aire. La artista Laurie Frick ilustra grandes franjas de datos utilizando materiales táctiles como pintura y madera. Una de sus piezas recrea la forma en que toca la pantalla de su computadora portátil o iPhone en un paisaje colorido, y otra representa los datos médicos al convertir cada estudio de caso en una pila de madera codificada por colores. Las piezas de madera de Frick se caen de la mesa, lo que ilustra cómo los investigadores están abrumados, con respecto a los síntomas de la ELA, de una manera sorprendente solo posible a través del arte físico.

Las esculturas y pinturas de Frick, y el trabajo de los otros artistas en esta lista, no serían posibles sin el acceso a la información. Por lo tanto, Internet funciona como una herramienta para los artistas clásicos y de los mejores artistas, pero también es un medio propio.