¿Por qué los cómics son tan complicados?

La tensión se está acumulando entre editores de cómics como Marvel, que actualiza regularmente su serie con reinicios y lanzamientos de variantes, y editores independientes como Image, que simplemente publica historias en orden cronológico. Si un fan entra y le gusta la portada en Saga, por ejemplo, es fácil rastrear la historia de un cómic en números anteriores y encontrar cualquiera de los problemas faltantes que la tienda podría necesitar. Por otra parte, los fanáticos que buscan leer los cómics de Marvel en los que aparece Jessica Jones, después de ver Netflix serie, se enfrentaron con el seguimiento de las apariciones de Jessica en Alias cómics, aunque esas historias a veces entraron en conflicto con las tramas de Jessica en los cómics de otros héroes. DC no es mejor; cuando la gente habla sobre una futura película de Batgirl, nunca está claro de qué Batgirl están hablando, ya que el personaje ha aparecido en cientos de series de variantes con diferentes nombres, personalidades, fondos y aliados. ¿Para qué sirve un mundo tan complicado?

El 18 de enero, la tienda de cómics de Dublín, Big Bang Comics, tuiteó críticas de la industria editorial de cómics. La tienda culpó a las confusas reglas de publicación por mantener bajos los lectores, pero también implicó que DC y Marvel estaban luchando en la competencia con Image, la compañía de publicaciones que "solo sigue creciendo y creciendo y quitando el talento de las grandes multinacionales".

La perorata de Twitter fue increíblemente inteligente, y la tienda de cómics se ganó a los seguidores como fanáticos de la audiencia internacional, pero muchas de las preguntas de los propietarios de las tiendas siguen sin respuesta.

Las ventas en general en la industria son buenas. Pero, ¿podrían ser mejores si el crecimiento fuera más orgánico y natural en lugar de …

- Big Bang Comics (@TheBigBang_) 18 de enero de 2016

¡HAY 50 NUEVAS VARIANTES # 1S Y 7 PARA CADA UNO, WHOOOO!

- Big Bang Comics (@TheBigBang_) 18 de enero de 2016

En 2014, Cableado Intentó explicar uno de los muchos cambios en toda la serie realizados en DC Comics, y la escritora Laura Hudson descubrió que estaba rastreando el afecto de la editorial por la complejidad desde la década de 1950.

"En 1985 - exactamente 30 años antes Convergencia - DC Comics tuvo otra gran reorganización de continuidad conocida como Crisis en las Tierras Infinitas, que eliminó el Multiverso y simplificó enormemente muchas de las ideas conflictivas que se habían acumulado durante las décadas anteriores de sus libros. En realidad, hay algunas razones bastante inteligentes para intentar algo como esto. Escribir docenas de cómics al mes durante años (o décadas) en un universo interconectado y cargado de conocimientos tiene una forma de crear una gran cantidad de equipaje que puede volverse bastante pesado y complicado después de un tiempo, y algo así como Crisis en las Tierras Infinitas puede ser una buena manera de reiniciar y rally, tanto de forma creativa como para lectores ".

Ahora que DC tiene otro reinicio de toda la serie planeado para sus personajes, esta vez para reflejar su floreciente universo cinematográfico, la pregunta sigue siendo la misma: ¿por qué hacer esto a sus lectores? Para aquellos de nosotros que seguimos solo unos pocos personajes sin identificarnos como fanáticos de DC, otro reiniciar después de la caída de los New 52 el año pasado se siente como un sadismo.

¿Estás disfrutando de este cómic? ¡Fantástico, lo haremos de manera arbitraria, lo mantendremos en espera durante los meses en que hagamos un evento que no tiene nada que ver con tu libro!

- Big Bang Comics (@TheBigBang_) 18 de enero de 2016

Algunos han sugerido que la mejor manera de controlar a cualquier personaje en particular en DC o Marvel Universe es recurrir al artículo de Wikipedia de ese personaje, o a las bases de datos de DC o Marvel en Wikia. Ambos editores reeditan a menudo enciclopedias de sus universos completos, lo que parece sugerir que su inclinación por la complejidad es solo otra forma de vender productos. Big Bang Comics también se quejó de las versiones de versiones y relanzó viejos números, pero el proceso de pensamiento detrás de ellos es claro: vender a los lectores más de lo que les gusta, decirles que cada problema es coleccionable y que comprarán más de uno. Un ejemplo particularmente descarado de esto es la tendencia de portada de la "variante del hip-hop" de Marvel, que presenta a los superhéroes que recrean las famosas portadas de álbumes del hip-hop.

Otra cosa que DC y Marvel obtienen al crear universos confusos, de referencias cruzadas y contradictorios, además del dinero, es la capacidad de experimentar con cada personaje. No es ningún secreto que la flexión de género se ha convertido en un tropel popular en los cómics de superhéroes contemporáneos, y la configuración multiverso ya establecida permitió a los editores reescribir a muchos de sus superhéroes como personas de color, o como mujeres, en 2015.

Aunque nadie puede encontrar una explicación que no sea el aumento de los ingresos para las tácticas de ventas complicadas de Marvel y DC, tiendas como Big Bang Comics han comenzado a notar el aumento en las solicitudes de cómics de Image. La imagen, que valora a los narradores y artistas a través de personajes serializados o cruces vinculados, está funcionando bien sin la manipulación del comprador que emplean Marvel y DC. Si tenemos suerte, los valores de las imprentas de cómics independientes y más pequeñas comenzarán a extenderse.