'Fantastic Four', 'American Psycho' y otras películas que merecen documentales

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Anonim

Hay una nueva ola en el mundo del cine documental: contar historias de producciones cinematográficas con problemas o canceladas por completo.

La muerte de Superman vive: ¿Qué pasó? es el viaje personal del director Jon Schnepp a la fallida película de Superman de los años 90, protagonizada por Nic Cage y dirigida por Tim Burton. Alma perdida mira el viaje condenado de Richard Stanley para hacer La isla del Dr. Moreau - que en realidad fue terminado por un director completamente diferente mientras Stanley miraba con horror. La duna de Jodorowsky mira hacia atrás en una adaptación de ciencia ficción alucinógena que logró influir en todo el género, incluyendo Guerra de las Galaxias, a pesar del hecho de que no se produjo un solo marco. Y todos estos viven a la sombra de Perdido en la mancha, la historia de diez años del intento de Terry Gilliam de llevar a Don Quijote a la pantalla y las trampas en el camino.

(Si el género le interesa, intente rastrear el documental filtrado ocasionalmente) El sweatbox sobre una producción animada particularmente horrible de Disney con Sting y muchos gritos. Hay muy pocos clips de fácil acceso, pero el infame está aquí.)

Con el éxito innegable de estas producciones de bajo presupuesto que cuentan la historia de producciones colosales fallidas, aquí hay una selección de pesadillas cinematográficas desastrosas que nos encantaría ver en el tratamiento documental.

American Psycho

A principios de los años 90, la problemática producción de la adaptación de la novela asesina en serie Dostoievski de Bret Easton Ellis en una película se vio inmediatamente afectada por las protestas sobre sus temas misóginos. Johnny Depp expresó interés en desarrollar la propiedad en 1992, pero se retiró rápidamente. Los propietarios de la propiedad, Lionsgate, pasaron algunos años formando un equipo y finalmente colocaron a Mary Harron en el papel de director / guionista. Harron casi inmediatamente seleccionó a Christian Bale como su protagonista. Según se informa, Bale nunca le preguntó a Harron por la motivación del personaje, porque entendía que el personaje no tenía ninguna.

Sin embargo, sin el conocimiento de Harron, los productores también enviaron un guión y una oferta de $ 20 millones de dólares a Leonardo DiCaprio, quien aceptó sorprendentemente. De repente, Lionsgate estaba produciendo una versión drásticamente más cara de la misma película para Leo (con la dirección de Oliver Stone) a la espalda de Harron. Anunciaron la película más grande en Cannes en 1998, para gran conmoción e indignación de Harron / Bale, y luego vieron a DiCaprio y Stone separarse durante el próximo año. Lionsgate finalmente tuvo que regresar a Harron / Bale con la cola entre las piernas, después de que Gloria Steinem acorralara a DiCaprio en un juego de baloncesto y le rogara que no hiciera la película por el bien de su público adolescente.

Múltiples películas en preproducción simultáneamente, incluida una tercera versión que Tim Burton intentaba despegar, y la presencia de una propiedad tan históricamente divisiva, junto con la batalla por lo que significa "cine feminista" entre Harron y Steinem, hace que esta es una opción perfecta para un documental para profundizar. El propio Ellis también suele ser bueno para una picadura de sonido molesta y contraria.

Batman de Aronofsky

Cuando Warner Brothers se apresuró a reiniciar la franquicia de Batman, hubo una serie de lanzamientos de alto concepto en la discordia. Los Wachowskis, recién salidos. La matriz tuvo un lanzamiento asesino para una película de aventuras de acción gigante, pero Darren Aronofsky Batman: año uno Salió del extremo profundo en términos de desolación arenosa. Se imaginó a Clint Eastwood en una batalla muy personal. Sobre el tema de su guión:

“La franquicia de Batman acababa de regresar cada vez más hacia el programa de televisión, por lo que se convirtió en una broma, una gran farsa, en el campamento.Lancé todo lo contrario, lo cual fue totalmente en sí de vuelta a las calles en bruto, tratando de convertirlo en una especie de realidad real: sin escenarios ni sets, filmando todo en ciudades del interior de América, creando un sentimiento muy real. Mi lanzamiento fue Deseo de muerte o La conexion frances se encuentra con Batman ".

Como alguien que lee el guión (que puedes encontrar en línea) está tan fundamentado que es casi imposible llamarlo una película de Batman, y eso hace que sea muy, muy interesante imaginar todo lo que está involucrado. Mirando esta película, y la historia de todas las grandes películas de Batman no producidas a lo largo de los años, es probablemente un excelente punto de partida para un joven cineasta.

Napoleón

Stanley Kubrick dedicó más de tres años de su vida solo a la investigación de este proyecto, que consideró que sería "la mejor película de todos los tiempos". Desafortunadamente, el costo aumentó más allá del ámbito que cualquier estudio lo tocaría, a pesar de su estelar. película estable La producción estaba programada para llevarse a cabo en varios continentes y devolvería al director al período en el que se desempeñó con éxito en Barry Lyndon.

En realidad, Taschen ha publicado un libro (ahora agotado) sobre las notas de producción de Kubrick, la investigación e incluso incluye algunas páginas de guiones. Napoleón Sin duda, habría ocupado un lugar más alto en la historia cultural que sus otros quince proyectos no realizados, incluido uno que se centra en su fascinación por la vida y el círculo social del propagandista nazi Joseph Goebbels.

Guillermo del Toro

Sí, esto no es una película, es solo un chico.

El enigmático director ha estado vinculado a casi todas las grandes franquicias de fantasía o ciencia ficción en los últimos diez años, generalmente porque hace todo lo posible para anunciar "¡Yo también quiero hacer eso!". Es como la versión de horror mexicana de James Franco en términos de su alcance frente a proyectos terminados. Pero siempre hay trabajo en su estela. Esto incluye proyectos de videojuegos cancelados, incluyendo el infame Colinas silenciosas colaboración que Konami hizo estallar.

Entre los proyectos cancelados del director, el más famoso fue el de la larga gestación de H.P. Adaptación de Lovecraft En las montañas de la locura que se estableció para protagonizar Tom Cruise. Después de diez años de preproducción de lo que hubiera sido la única buena película de Lovecraft hecha (sí, peléame), la propiedad de Shoggoth se desechó cuando el presupuesto superó los $ 150 millones en una película de terror que Del Toro se negó a hacer a menos que podría alcanzar una calificación de hard-R comercialmente insostenible. Como alguien que ha visto la Biblia del mundo físicamente imponente para la costa del Pacífico, No puedo entender cuánta obra de arte y construcción mundial existe para esta película.

Cuatro Fantásticos

La propiedad en sí tiene una historia tan desastrosa, es casi chocante que no haya un documental disponible para cada salida. La producción de Roger Corman, que fue creada solo para conservar los derechos de la propiedad, aparentemente es el tema de un documental inédito llamado Condenado Eso debería estar saliendo en 2016.

La producción más reciente de Fox ha aparecido en los titulares cuando el estudio rescató la visión del director Josh Trank después de una sesión antagónica entre Trank y todos los demás involucrados. El resultado final es una uña de muerte en las producciones de Fox en Marvel, y quizás en la carrera de Trank, y me gustaría que pudiéramos escuchar el lado de Trank de las cosas. Este video resume muchos de los problemas que podrían explorarse.

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