Preguntas y respuestas | Andy Bowers de Panoply en 'The Message' y Podcasting's Wild West

El año pasado, el verdadero crimen podcast. De serie probó sin esfuerzo lo que es antiguo todavía puede ser nuevo, transformando la radio de investigación en algo que se ajuste a la segunda red. También se volvió loco, mostrando cómo incluso el contenido gratuito puede generar ingresos. Cuando algo se vuelve rentable, el mundo se da cuenta.

General Electric notó. Al darse cuenta de los dramas de radio que una vez fueron su fuerte, el conglomerado de Nueva York se unió a Pizarra La red de podcasts Panoply para resucitar Teatro general electric, su antología de TV y radio desde 1953 en forma de podcast. Entrar El mensaje, una serie ficticia de ciencia ficción sobre un entusiasta aficionado que intenta descifrar un mensaje de 70 años del espacio exterior.

Evocando a los infames Guerra de las palabras transmitido que sorprendió al público, el programa debutó en el Top 10 de iTunes y llegó al número uno justo antes de su final durante el fin de semana de Acción de Gracias. El programa ahora se encuentra en el número seis en los mejores podcasts de iTunes, hombro con hombro con grapas como Esta vida americana y Radiolab.

Antes del fin de semana, el jefe de contenido de Panoply, Andy Bowers, habló con Inverso por teléfono sobre cómo encontrar la forma de El mensaje, los elementos cruciales para hacer que el contenido de marca sea anti-comercial y el futuro de podcasting.

GE vino a ustedes con el lanzamiento inicial. ¿Cuáles fueron tus opiniones iniciales sobre la premisa?

Bueno, porque iba a ser contenido patrocinado, pensé que era una buena idea. Solo quería asegurarme de que estuvieran realmente dedicados a hacer una buena historia entretenida. Muy pronto me di cuenta de que no solo querían hacer un gran anuncio. Querían escuchar sus raíces en la temprana televisión con GE Theatre. El énfasis estaba en el entretenimiento. Pensé que era una idea estupenda.

Personalmente soy un gran fan de los viejos programas de radio, solía escuchar Avispón Verde series de los años 30 y creo que todos hemos escuchado Guerra de las palabras. Pero muchas personas de mi edad no lo hicieron, pero el podcasting ha despegado. ¿Qué tan difícil fue lograr un equilibrio entre medios nuevos y antiguos?

Soy como tú. Crecí escuchando discos de viejos programas de radio. Me encantó cómo pusieron ideas e imágenes en tu mente sin mostrarte realmente imágenes. He estado haciendo varias iteraciones de radio drama a lo largo de los años, estuve con NPR por mucho tiempo. Por un tiempo sentí que las generaciones más jóvenes apreciarían el drama de audio, pero realmente no había lugar para eso. Vengo de la radio pública, sus formatos están ahora fuertemente regimentados con noticias e información. Con pocas excepciones, el drama o el contenido con guión realmente no encajan. Radio comercial aún más. Cuando viví en Gran Bretaña durante unos años, me interesaba saber cómo el drama de audio nunca se ha ido. Es una de las cosas más populares en

Sabía que era posible actualizar el formulario solo porque puede ser muy poderoso. Creo que los audiolibros apuntan a eso un poco, cuán populares se han vuelto. Me animó y me entusiasmó intentarlo. Cuando decidimos desde el principio utilizar el medio de podcasting para tratar de hacerlo sentir más urgente, más ahora, porque queríamos que se sintiera como si realmente se estuviera desarrollando. Guerra de las palabras Estilo, ya que la gente escuchaba semana a semana. Por los comentarios que he estado leyendo en iTunes y en otros lugares, parece que la gente dice, bueno, sé que no es una enfermedad real, pero me tosí el otro día y estoy un poco preocupada por eso.

De hecho, vi personas en Reddit que estaban decepcionados de que El mensaje es ficticio, lo cual es realmente divertido si consideras la historia de los dramas de radio como, una vez más, Guerra de las palabras.

Estoy encantado por eso. Hablamos durante mucho tiempo sobre la mejor manera de presentar esto. No queríamos crear ningún pánico masivo y no pensamos que realmente lo haríamos, pero decidimos, en los elementos visuales de ello, dejarlo muy claro. Dice GE Podcast Theatre en la portada. Cualquiera que lo vea podría ver rápidamente. En el programa en sí, tomamos la decisión de no decir nada abiertamente. "GE Podcast Theatre presenta duh duh duh …" No dijimos nada al respecto hasta el final del último episodio. Eso fue para permitir que las personas suspendieran su incredulidad tanto como quisieran o pudieran. Estoy complacido con el equilibrio que alcanzamos.

Los nuevos medios de comunicación de hoy están muy centrados en los atracones bajo demanda. En este momento todo el mundo está hablando de Marvel Jessica Jones en Netflix. Por qué El mensaje se adhieren a los lanzamientos tradicionales semana a semana en lugar de un lanzamiento de una vez?

Hablamos de eso. Ese modelo es intrigante. A todos nos gustan los shows de Netflix, por lo que estábamos considerando si eso funcionaría en este caso. Lo que decidimos fue que Netflix es un entorno cerrado, y si tiene Netflix, tiene Netflix. Pueden promover lo que quieran cuando caiga. Cuando hay algo nuevo en Netflix, es difícil que te lo pierdas si eres un suscriptor. Podcasting está en un entorno de código abierto. Ahí está iTunes, pero no podemos obligarlos a que nos promocionen. Han sido muy generosos al promocionarnos, y dieron El mensaje algo de promoción, pero no podemos controlar eso. No podemos asegurarnos de que las personas conozcan un gran número de episodios abandonados. Decidimos que era más inteligente dejar que la audiencia creciera durante semanas, con la esperanza de comunicarnos y que la gente se pusiera al día. Eso parece ser lo que pasó. La audiencia creció cada semana, y en el último episodio del domingo, llegó a alturas que solo habíamos soñado.

Un fenómeno similar pasó a De serie, que en lo que respecta a la narración y la forma también parece tener una gran influencia en El mensaje. ¿Sería eso correcto?

Yo lo llamaría una influencia menor.

De Verdad?

La gente parece simplemente asumir que era una De serie quitarse. En realidad, no lo pensamos tanto como lo hacían las personas que lo escuchaban.

¿Cuáles fueron algunas de las influencias, entonces?

yo diría Guerra de las palabras fue más de una influencia que De serie. Cuando decidíamos quién sería el narrador, probablemente la elección de una narradora femenina se debió consciente o inconscientemente a De serie y hacer un podcast autorreflexivo inevitablemente conduciría a eso, pero la historia no es la de un periodista que cubre una historia. Es una aficionada que se encuentra en una situación y describe la situación en la que se encuentra. Si lo miras en un papel, no saltó hacia nosotros, pero esto se parecía mucho a De serie. Creo que cuando lo ponemos juntos, puedo entender por qué la gente piensa eso, pero no estaba tan en la mente como parece. No quiero decir que no ame De serie.

Además del hecho obvio de que los podcasts son accesibles en cualquier momento, ¿por qué crees que se han convertido en una de las formas de medios más dominantes y odio usar este término demográfico, millennials? ¿Por qué los jóvenes están tan enamorados de lo que hubiera sido hace años un formato tan retro?

Creo que es la naturaleza bajo demanda. Creo que es la interrupción. La mayoría de los podcasts están conectados de alguna manera generacional a la radio pública pero la radio pública ha ofrecido, como la televisión, un ancho de banda limitado. Solo puedes tener tantos shows en cada hora del día. Lo que hizo el podcasting es ampliar enormemente las posibilidades de lo que puede consumir. Eso da a las personas que habrían tenido que abrirse camino en, digamos, la radio pública, poder hacer lo que quieren de inmediato.Escuchas muchas cosas de personas que son más jóvenes, que no tuvieron la oportunidad de ponerse detrás de un micrófono en la radio pública y están experimentando. Me gusta decir que somos cineastas en la década de 1910, donde ni siquiera sabes cuáles son las reglas todavía porque las estamos haciendo. No sabemos qué funciona. Sabemos algunas cosas que funcionan, pero hay mucho más por descubrir. Es un momento muy emocionante para ser parte de esto.

Hablando de películas, la estructura de El mensaje Es como un documental. Es ficticio con un principio, medio y final, pero se enmarca como si estuviera sucediendo en un informe periodístico. ¿Qué tan difícil fue encontrar ese efecto? Algo que se supone que debe sentirse impulsado por el momento, pero en realidad todo planeado?

Lo abordamos como aquellos de nosotros que venimos de la radio pública nos acercamos a un guión de radio. Al escritor, Mac Rogers, que es dramaturgo, le encantó la idea de intentar imitar la radio. Lo que él trajo que me encantó fue personajes realmente interesantes. Ahí es donde te tropiezas si intentas imitar la vida real. En la vida real, se presentan porque son reales, pero para nosotros alguien tuvo que pasar y pensar en muchas historias de fondo, algunas de las cuales ni siquiera aparecieron en la historia que él creó y habló con los actores.. Luego, cuando nos dio los primeros borradores de los guiones, estaba editando como si hubiera editado un guión periodístico. “Oh, este lenguaje sería más sencillo. Debemos asegurarnos de que estamos diciendo los nombres de las personas para evitar confusiones sobre quién está hablando ". Nos acercamos a él como si fuera real en nuestra edición. Si tenemos éxito depende de usted y de todos los demás.

¿Cuál es el futuro de GE Podcast Theatre? ¿Habrá una temporada dos, o un show completamente nuevo?

No tenemos nada que anunciar todavía.

¿Cuál cree que será el futuro del podcasting en lo que respecta al contenido de marca y la distribución?

Usted puede imaginar que otras compañías han notado esto. Ya hacíamos un trabajo de marca personalizada con empresas antes de hacer esto. Hemos recibido muchas más consultas desde el show, especialmente desde que llegó al # 1. Espero que las empresas estén aprendiendo las lecciones correctas, que creo que el toque ligero de GE con esto fue lo que lo hizo exitoso. Nadie va a buscar algo que ellos piensan que es un comercial, así que creo que tomaron la decisión correcta. Espero que otras empresas aprendan de eso.

En cuanto al futuro de drama / comedia en podcasting, eso es extremadamente brillante. Creo que hay una sensación en el aire de que la gente quiere probar esto. Para las personas como tú y como yo, creo que vendrá una edad de oro.

Toda la primera temporada de El mensaje ya está disponible en iTunes y otros servicios de podcast.