10 años después, 'V For Vendetta' es una de las películas de acción más influyentes del milenio

Memes, los YouTubers amateurs, los hackers, Anonymous, Occupy e incluso los Wikileaks Julian Assange han hecho de la llamada máscara de V un símbolo cultural persistente para la rebelión contra la autoridad autocrática. Mantiene no solo la memoria viva de la segunda novela gráfica más querida de Alan Moore, sino que refleja el impacto duradero de la película de Wachowskis, que llevó el universo del libro a las masas. Esta semana, la película cumple diez años, lo que ofrece la oportunidad de apreciar las formas en que sus imágenes y temas han penetrado en los medios y la cultura.

Hubo una fuerte reacción de los grupos anarquistas y los fanáticos de Moore (el autor se negó a ver la película, o se les pagó por ella) directamente después del estreno de la película, protestó, entre otras cosas, que la adaptación de la película no era lo suficientemente sanguinaria o impenitente. La brutalidad de la sociedad fue, en su opinión, atenuada, y las imperfecciones nefastas en casi todos los personajes suavizados.

La anarquía se convirtió en una barra lateral de un tema de esperanza optimista y en última instancia más populista. La versión de la película implica que hay una salida a las situaciones políticamente opresivas si las personas se dan cuenta de que al ceder a su miedo, son tan malos como los criminales que crean las estructuras de poder en primer lugar. A pesar de sus correctivos amigables con el mercado, V de Venganza aún se sentía mucho más oscuro y moralmente caótico que su película promedio de Hollywood, y mucho menos que las típicas adaptaciones de cómics. Al presentar varios personajes queer prominentes e imágenes de persecución implacablemente violentas, también se sintió más progresivo.

Los wachowski injertaron sus habituales connotaciones pseudo-filosóficas en el texto políticamente cargado de Moore, y pusieron de manifiesto los que ya estaban allí, incluido el argumento de Moore en contra de la coincidencia. Tomemos, por ejemplo, el monólogo florido (Cazarecompensas estilo) cuando Evey (Natalie Portman) vaga bajo la lluvia después de su condena en prisión, o el montaje mientras el "terrorista" V (Hugo Weaving) derriba su elaborado y egocéntrico arreglo de dominó. Todo está conectado, ¿entiendes hombre? La película traza una línea entre el trabajo anterior de los Wachowskis y otros thrillers de cambio de milenio autoconscientes como: Club de lucha o Ciudad oscura con El caballero oscuro, las películas de Daniel Craig Bond y las películas de acción basadas en el terrorismo doméstico de finales de los años 00 y posteriores: el tipo en que las milicias de los malos llevan máscaras de payaso, y cada villano explica su ideología, nacida de una infancia torturada, durante el clímax.

El comienzo de batman y V de Venganza De esta manera, se destacan como dos de las películas más influyentes de la década pasada. Sus connotaciones filosóficas, su sombría visión de la humanidad y las construcciones sociales, y se centran en la historia del origen del villano como una clave para comprender su locura idealista, anticiparon el tono de muchas de las películas de acción y de superhéroes que han surgido. El golpe Capitan America Paquetes de franquicias en connotaciones totalitarias y ambigüedades morales bien empaquetadas; una vez considerada una táctica artística, el "criptofascismo" se ha convertido en parte del baluarte de las películas de aventuras de Hollywood; el nuevo Batman v Superman está empapado en él, y los Vengadores van a luchar contra él en mayo. Vendetta ayudó a definir el panorama de la película de gran éxito tal como está hoy en día, en el que cierta seriedad en el tono, pseudo realismo, acción vertiginosa y duración indulgente son características distintivas de la industria.

Además de su importancia en la historia del cine moderno, Vendetta También fue profético en lo que respecta al mundo real (que, sin duda, los últimos éxitos de taquilla también se han canalizado en la elaboración de sus guiones). Más que nada, es la obsesión de V con el poder de las palabras y el teatro de Trump lo más pertinente a la aterradora realidad política de hoy. "Los símbolos no son nada sin la gente, V se burla en un momento dado, mientras que McTeigue alterna entre las imágenes fascistas de la campaña del Alto Canciller Sutler (John Hurt).

En la película, el conflicto final es entre retórica, celebridad y postura, y convicciones profundas, acción concreta y, por supuesto, la voluntad colectiva. El miedo, generado por una retórica vacía pero imponente, puede chupar la convicción y el idealismo de una persona. “Detrás de esta máscara hay una idea, señor McCready. Y las ideas son a prueba de balas ", dice nuestro inquietante héroe durante la pelea culminante de la película. "Lo arreglaré", dice Trump, sin sugerir una forma real de hacerlo, y muchos le anclan sus sistemas de valores a él, en virtud de la confianza de su presentación. En la película, negarse a interrogar los mecanismos detrás de un teatro político o cultural es la acción más peligrosa que un individuo puede tomar. Nunca aceptes ciegamente sin saber a qué estrella estás amarrando tu carro (a muchos libertarios también les encanta esta película).

Asi que V de Venganza La vista de un post-G.W. El mundo de Bush vuelve a cruzarse con la posibilidad de una reactiva, post-Obama. V de Venganza establezca arquetipos que sin duda seguirán siendo relevantes durante las próximas décadas, al igual que la narrativa de Guy Fawkes para V.