McCartney se resiente con Lennon: la sorpresa más sorprendente de la historia de los Beatles

El largo fin de semana del Cuatro de julio ensombreció la noticia de la nueva versión de Paul McCartney. don perfil. Las declaraciones sinceras que McCartney le hizo al escritor Alex Bilmes tal vez no sean una gran revelación sino una articulación inequívoca de algo que la mayoría de los aficionados a los Cuatro Fabulosos han sospechado durante mucho tiempo: McCartney, por todos sus alegres asaltos y nostálgicos recuerdos de acurrucarse alrededor del piano derecho en Liverpool, que escribió una serie de temas que cambian de paradima con John, alberga algunos resentimientos reprimidos hacia su ex compañero de banda. Podríamos haber asumido esto, pero de alguna manera esto se siente como uno de los primeros desarrollos importantes en la narrativa extendida de los Beatles desde la muerte de George Harrison.

Casi todo lo que hizo McCartney después de la disolución de los Beatles exacerbó la dicotomía entre la imagen de John, el visionario espinoso que habló la verdad al poder y Paul, el chico que escribió los coros de "La, la, la" y las canciones de amor tontas. Pero según McCartney, su complejo de inferioridad parece haber empeorado después del asesinato de Lennon cuando, inevitablemente, su "leyenda de los mártires" brotó y creció en todas direcciones. Como McCartney lo expresa sin rodeos, se convirtió en "un James Dean y más allá" o "un JFK". A medida que pasaba el tiempo, McCartney también se preocupó más por obtener su nombre antes de John's en los créditos de publicación de las canciones que escribió, culpando a Lennon y finalmente Yoko por la perpetuación de la conocida etiqueta "Lennon / McCartney".

En este punto, uno podría haber asumido que McCartney era demasiado rico y que, por lo demás, no le importaba, y lo que más sorprende de la pieza es que un hombre tan enfocado en presentar una imagen impecable y de corte limpio - el artículo exploró lo que casi Mac, una máquina inquietantemente bien engrasada, está en sus shows en vivo de más de dos horas y media: ofrecería cualquier sentimiento polémico. Parece como si hubiera estado tan sonriente y entusiasmado con su "Judey, Judey, Judey, Judey" en el estadio felizmente por el resto de sus días, sus ojos brillaban al recordar, en bromas o anuncios de televisión, los viejos tiempos. Sin embargo, aquí, sin muchas indicaciones, McCartney está feliz de escupir un poco de vitriolo para compensar su imagen bien consolidada como (como dice Bilmes) "el tío un poco embarazoso de la cultura pop".

Sin embargo, las pocas citas impactantes no son tan cuestionables como lo muestra la entrevista. McCartney siempre ha parecido ser un hombre algo obsesionado con lo que la gente piensa de él; al menos, es muy consciente de cómo le han respondido históricamente. Musicalmente, esta autoconciencia se manifestó en su escritura; a menudo, su principal influencia como solista parece ser su propia década de los sesenta. En Esquire, él imagina quijotesamente el impacto de, para empezar, "Let It Be": "Es posible que no puedas hacer un disco como Beatle-y o tan armonioso como el disco que hicimos. Pero eso no me impide intentarlo ". El año en que los Beatles se separaron, Lennon ya estaba cantando" No creo en los Beatles / Sólo creo en mí "frente a un trío de rock, pero esto nunca fue verdad de McCartney.. Proyectos post-Beatles de un solo hombre McCartney I y II Wings, impulsado por la esposa y el esposo, sintió mucho más "Mira, puedo hacerlo todo por mí mismo … ¿puedo?" y se tiñó de acuerdo con su propia plantilla preestablecida de catarsis pop que las grabaciones a menudo políticas y de confrontación de Lennon.

Y la marca de inseguridad de Macca, desafortunadamente, no es ni "cool" ni siquiera encantadora. En la entrevista, sus intentos de auto-alejarse se sienten un poco forzados. Sus chistes, como siempre, no son graciosos y en ocasiones son ofensivos. Aquí, él hace una impresión respaldada por el acento de Yoko Ono sobreestimando el papel de Lennon en los Beatles, y responde, de forma diminuta, "¡" Vete a la mierda, cariño! ¡Aférrate! ¿Todo lo que hice fue reservar el jodido estudio? ". Se refiere a sí mismo en tercera persona, con una sencillez un poco impasible (" Me nombras otro grupo de cuatro chaps, o capeses, que tenían lo que tenían los Beatles. La habilidad de Lennon Inteligencia, ingenio agudo, la melodía de McCartney, lo que sea que tenga, la espiritualidad de Harrison … ").

Gran parte del tiempo, en esta entrevista y en otra parte, McCartney parece ser un hombre que observa sus logros desde el exterior, sugiriendo que un hombre está, en varios grados, enamorado de su propia fama ("" Entonces, si estoy cantando 'Eleanor Rigby', ahora estoy revisando el trabajo de una veinteañera y digo: "Vaya, eso es bueno"). En don, sus sentimientos parecen estar emanando más directamente desde el interior. Son los esperados, pero articulados incluso de forma más transparente de lo habitual, algo así como una confirmación de los peores temores de un fanático escéptico en lugar de una nueva imagen aguda y humanizadora. La entrevista captura a un hombre, ahora en sus primeros años de la década de los setenta, que parece ser atraído hacia su pasado lejano en todo momento. "'Puedes ver que siempre es emocionante para mí, hablar de todo'", McCartney le dice a Bilmer al final de la entrevista: "Porque, ya sabes, es algo muy bueno". El hecho de que él sea alguien, En lo que respecta a los héroes culturales, más que calificado para tener su pastel y comerlo no detiene la sensación de disgusto cuando lo ves haciéndolo o, quizás, pidiendo más.