Tom Perrotta, creador de 'The Leftovers' reflexiona sobre la temporada 2

Tom Perrotta es un novelista Los New York Times ha llamado "un Chéjov americano". En su tiempo de inactividad de escribir clásicos satíricos como Elección y Niños pequeños Perrotta también es creadora de programas de televisión y guionista nominada al Oscar. Su proyecto más reciente es el drama de HBO, aclamado por la crítica. Los restos, que escribe, crea y produce con Damon Lindelof.

Perrotta habló con Inverso sobre la evolución del espectáculo más cautivador del otoño y cómo equilibrar lo místico con lo mundano cuando trabajas con Damon Lindelof.

Los restos Tiene una interacción interesante entre lo mundano y lo sobrenatural. Su trabajo generalmente se desvía más hacia el realismo, mientras que lo sobrenatural es más el reino de Damon Lindelof. ¿Cómo es ese equilibrio en la habitación del escritor?

Creo que es una manera justa de describir la dinámica general. Damon viene a la historia de una tradición realmente emocionante. Es un tipo de cómic, es un tipo de ciencia ficción, es un tipo sobrenatural, y también es un gran escritor de personajes. Así que, definitivamente, es un defensor muy audaz de llevar la historia tan lejos como sea posible, y en ocasiones desempeñé el papel de escéptico o lector. Ese es el tipo de tensión interesante. Diré que en esta temporada, parece que hemos interiorizado las perspectivas de cada uno y, a veces, nos revertimos. Eso puede ser divertido y un poco desorientador para ambos.

¿Hay algún ejemplo donde te inclines más hacia el lado sobrenatural?

Hubo momentos en los que creo que él pensó que iba más lejos de lo que podría ir. Pero eso es parte de la dinámica del espectáculo. nos preguntamos constantemente: "¿Eso es demasiado lejos?" La mayoría de las veces, él es el que está empujando ese sobre. Pero a veces podría estar haciéndolo también.

A nivel de personaje, esta temporada, tanto Kevin como Tom son probablemente los más alejados de quienes están en tu libro. Primero, en Tom: ¿es un personaje autor-apoderado, o su nombre es una coincidencia?

Por la razón que sea, tiendo a darle a mis personajes lo que considero nombres comunes; Como los tipos de nombres que los niños tenían en mi infancia. Lo que sucedió después de escribir seis o siete libros es que comencé a quedarme sin nombres, y una de las razones es que siempre me estaba limitando a mí mismo. No puedo usar ese nombre porque ese es el nombre de mi madre o el de mi novia. Me di cuenta de que necesito recuperar algunos de estos nombres. Y por qué no empezar con el mío, porque nunca he tenido un personaje llamado Tom.

Y, sobre Kevin, la temporada pasada lo convertiste en el jefe de policía en lugar del alcalde, como si estuviera en tu libro. La temporada 2 vio que su enfermedad mental / habilidad mística se hizo mucho más prominente. ¿Qué piensas de la evolución de Kevin?

Lo que es interesante sobre el proceso de contar una historia como esta es que al principio, haces ajustes muy pequeños. En mi opinión, hacer que Kevin sea el jefe de policía en lugar del alcalde tiene perfecto sentido. El jefe de policía está en la refriega y puede participar en conflictos violentos. El alcalde en el libro era un tipo agradable y bien adaptado en el libro. Es muy claro que un programa como este no iba a tener a un buen chico ajustado en el centro de la misma. Así que el primer cambio tuvo mucho sentido para mí.

No creo que hubiera un gran plan; presentamos la idea de que Kevin podría estar sonámbulo y no creo que ninguno de nosotros realmente sintiera que iba a convertirse en una parte tan importante de su personaje y parte del espectáculo. Lo que sucede cuando escribe es que ciertas decisiones que toma tienen cierta electricidad a su alrededor. Las cosas se ponen interesantes cuando pasan estas cosas.

Estamos tratando de preservar esta idea de Kevin como un hombre decente, pero también está haciendo algunas cosas bastante difíciles. Por un lado, puedes decir que el sonambulismo es un poco tramposo, pero por otro lado, creo que nos ha llevado a ver que este personaje está bajo una presión enorme y que de hecho podría estar teniendo una pausa psicótica y que el sonambulismo puede ser un problema. De esta manera está intentando naturalizar esto, cuando realmente está sucediendo algo mucho más serio. Pero fue una evolución lenta, como muchas cosas en este programa. Podríamos planear dos temporadas en el camino o tres episodios en el camino. Estamos reaccionando a las decisiones que tomamos.

¿Y qué hay de la evolución de más elementos sobrenaturales que se filtran, como en "Asesino Internacional"? ¿Cómo navegas por el equilibrio entre lo místico y lo mundano? ¿Piensas en mantener la balanza balanceada y no inclinar demasiado en una dirección?

Pensamos en ello todo el tiempo. Creo que la razón es que la pregunta es la pregunta con la que se enfrentan nuestros personajes. Lo que siguen tratando de hacer es averiguar qué tipo de marco puede sentarse sobre este evento: la salida repentina y sus consecuencias y ayudarlos a sentirse mejor. De manera muy clara, en el episodio 7, Laurie le dice a Kevin: “eres psicótica, necesitas ir a un hospital psiquiátrico, necesitas ser medicada”. Y Virgil dice: “Tienes un demonio contra ti y te deshaces de él. este demonio, vas a tener que morir y luchar contra él en el inframundo ". O la vida futura, o lo que sea.

A Kevin se le presenta básicamente una opción: ¿qué marco te permitirá vivir la vida que quieres vivir? Y la vida que él quiere vivir es con Laurie, Jill y el bebé ahora. Y él da este salto audaz. Si lo que vimos en "Asesino internacional" es un sueño o una alucinación o si se trata de un viaje literal al inframundo, a Kevin se le mostró un marco. Nora elige un marco diferente todo el tiempo. Ella ve el mundo de una manera mucho más escéptica y temeraria, a pesar de que ha sido victimizada de una manera mucho peor que Kevin. Así que nuestros personajes están constantemente eligiendo estos marcos, y no creo que queramos inclinar la escala en una dirección sobre la otra.

¿Qué personajes te gusta escribir y explorar más?

Nora está siempre cerca de mi corazón. Creo que Laurie se ha divertido este año porque puede hablar y ha aportado una nueva perspectiva al espectáculo que no estaba allí antes. Jill es maravillosa. Ella no ha tenido suficiente para hacer este año, pero creo que es porque el espectáculo está muy poblado. Pero tenemos muchos grandes personajes para escribir.

Estoy seguro de que estás al tanto de las conversaciones en línea Los restos - tanto la crítica como el público están asombrados de cómo la temporada ha abordado básicamente cualquier crítica que la gente haya tenido sobre la Temporada 1. ¿Fue una decisión consciente? ¿Tomó nota de las críticas comunes de la Temporada 1 en la sala del escritor?

Debo decir que siento que no estoy completamente de acuerdo con esta idea, porque simplemente no compro la idea de que la temporada 1 fue una mala temporada para la televisión. Creo que tardé un poco en comenzar, pero la segunda mitad de la temporada 1 es bastante buena. La temporada 2 se siente, de muchas maneras, como una extensión de eso, para mí. Tampoco creo que la temporada 2 sea más brillante y alegre que la temporada 2. Creo que la apertura de esta temporada fue divertida e inusualmente cómica, y eso es todo lo que hemos logrado, porque al final de eso, Evie y sus amigos Desapareció y se convirtió en un lugar muy familiar. Sobras Estado de ánimo de miedo y tristeza. Así que creo que las personas tal vez imponen una especie de marco falso en las dos temporadas. Pero eso está bien.

¿Qué pasa con el humor? Esta temporada, sin duda, ha tenido más ligereza que la Temporada 2. Ya que tus novelas tienen mucho humor, ¿fue esa tu influencia?

Supongo que puedo estar solo pensando que la primera temporada fue algo graciosa a veces. Pero sí, creo que hemos abrazado más la certeza de la situación de una manera que no niega nada de la oscuridad del peligro en ella. Realmente disfruto eso. Estoy muy en sintonía con lo absurdo. Creo que lo estamos encontrando más en la temporada 2.

Hablemos sobre el tour de force de esta temporada, "International Assassin". ¿Cuál fue parte de la conversación en la habitación del escritor en torno a ese episodio?

Tuvimos la idea de que queríamos tener un episodio que ocurriera en este espacio entre los vivos y los muertos. Hemos estado hablando sobre el chamanismo y varios tipos de posiciones religiosas que podríamos explorar esta temporada. Esa es una de las cosas que este programa quería hacer: mostrar realmente a los personajes contemporáneos explorando la perspectiva religiosa y teniendo experiencias religiosas. Tuvimos la idea de mudarnos a este mundo entre los vivos y los muertos o el mundo de los muertos, dependiendo de cómo lo mires.

Para mí, la pregunta difícil era: "¿cómo conseguimos que Kevin muera?" Obviamente, podría haber sido solo un suicidio. Pero creo que lo interesante era tenerlo estructurado con Kevin con dos opciones, y elegir la loca. Tener ese tipo de trabajo loco para él. Una vez que lo tienes muerto, entonces fue una gran llama ciega. ¿Cómo es el mundo de los muertos?

Ese fue uno de los días divertidos en la sala, tiene los escenarios que surgieron de la mitología, de la religión, de los thrillers y las películas en la década de 1970, en ese momento era realmente un patio de recreo. Una vez que habíamos metido plausiblemente a nuestros personajes en este lugar, creo que nos sentimos muy libres y eso fue realmente emocionante.

¿Cuál ha sido la parte más sorprendente del viaje para ti?

Sabía que íbamos a crecer más allá de los límites del libro, fue parte de la idea de una serie de televisión. Pero tener este mundo de Jarden; un mundo creado en cuestión de meses, y luego caminar hacia el escenario y pasear. Es algo increíble ver cómo tus ideas se hacen realidad. Y fue diferente para mí que escribir una novela. Es una experiencia lenta, privada. Esto se sintió mucho más repentino y explosivo, para que este nuevo mundo brotara.

¿Ha sido diferente de escribir películas también?

Los guiones de películas que he escrito se han basado en mis propios libros, por lo que son mundos que suceden antes. Las adaptaciones desde mi perspectiva son un poco más que una cuestión de comprimir y coleccionar, pero la creación ocurre en el lado del director y del actor. Es un proceso secundario a la novela.

¿Qué esperas que sienta la audiencia al final de "Vivo aquí ahora"?

Habrá muchas, muchas emociones que la gente sentirá al verlo. Realmente es muy emotivo y poderoso.

Y si te renuevas para una tercera temporada, ¿hay algo de lo que hayas discutido al respecto de manera vaga? Tal vez un cambio de ubicación a Australia?

Honestamente puedo decirte que ni siquiera lo hemos discutido. Realmente hemos estado construyendo este programa episodio por episodio, y no hemos podido proyectarnos muy lejos en el futuro.