Estas son las peores canciones pop de 2016 hasta ahora, desde Adele hasta Calvin Harris

los Inverso El personal busca, por segundo año consecutivo, las peores canciones pop del año hasta ahora. Esperemos que ninguno de estos persista lo suficiente como para convertirse en canciones proverbiales del verano, aunque dado el hecho de que la mayoría de ellos se han posicionado en el Top 5 de este año, todavía nos quedaremos con ellos. por un tiempo más largo

Mike Posner: “Tomé una píldora en Ibiza”

Sarah Sloat: conocer "I Took A Pill In Ibiza" de Mike Posner es realmente conocer dos historias de esta píldora en Ibiza y muchos más remixes de mierda. Hay el original, lento y rasgado de Posner; el video se graba en escala de grises para que sepas que esto es triste. Luego está el remix de Seeb que hizo que la canción fuera famosa y, por lo tanto, en la lista de reproducción de todos los compases en los que desearías no estar. Ambos son malos y ambos están familiarizados con Billboard: el remix de EDM fue el número cuatro en mayo y el original es de 11 ahora.

Llamarlo la peor canción popular del año se siente un poco como la intimidación porque es el intento de vulnerabilidad de Posner: las letras apuntan a su ansiedad general por su autoestima. Aún así, impone una necesidad visceral de dejar cualquier lugar donde se juegue (lo mismo podría decirse sobre el éxito anterior de Posner, "Cooler Than Me"). Los hombres blancos urbanos lloran en el vacío es, en todo caso, de mano dura y la elección de diseñar su video musical como una imitación de "Subterranean Homesick Blues" completo con pausas conmovedoras de mirar la cámara es un verdadero insulto. A pesar de todos sus esfuerzos por comentar públicamente sus problemas con el narcisismo, hace un gran trabajo para seguir siendo narcisista.

Alessia Cara: “Aquí”

Ethan Jacobs: No se puede negar que Alessia Cara, de 19 años, tiene una de las voces más cautivadoras del juego, y su interpretación vocal en su sencillo "Here" es un verdadero testimonio de eso. Pero las letras pintan la imagen de una persona quejumbrosa que necesita saltar de ese caballo alto. En "Here", Cara afirma su reclamo en la música al detallar la sensación de aislamiento mientras pasea entre multitudes de personas jodidas en una fiesta en casa. Pero ni siquiera le da una oportunidad a la fiesta, disuade a todos tan pronto como ella entra. Se lanza a quejarse sobre el humo de las malezas, la música a todo volumen, las personas falsas y se pregunta continuamente por qué está aquí.

Su experiencia se puede relacionar, y la canción aplaude con razón un fuerte sentido de sí misma, pero hay un momento para festejar y un momento para reunirse con los mejores amigos y discutir grandes sueños y planes para conquistar el planeta. En “Aquí”, Cara aparece como la amiga que intenta llevar cada conversación o interacción a un territorio profundo y se enoja cuando alguien solo quiere conversar y disfrutar de Natty Light. Como parece que nadie puede llegar a tu nivel, ¿qué tal si simplemente dejas la maldita fiesta?

Calvin Harris feat. Rihanna: "Esto es lo que viniste a buscar"

Yasmin Tayag: Aquí hay una canción que no hizo su debut público audiblemente, sino visualmente en La puta espalda de Taylor Swift. En serio, Tay, cuando Bae te pidió que desfileses alrededor de Coachella con una chaqueta de bombardero adornada con la iconografía de su canción, deberías haber sabido que era hora de irse. No hay forma de que una canción que requiera este nivel de exageración fuera buena.

Y, efectivamente, mira lo que venimos a buscar: el forraje del club de trance-pop tropical perezoso, en capas con voces perezosas de Rihanna cantando letras perezosas sobre una metáfora de AF perezosa que inspiró un parche de Girl Scouts perezoso. A diferencia de las colaboraciones anteriores de Calvin Harris con Riri, "Encontramos el amor" y "¿Dónde has estado?", "Esto es lo que buscabas" ni siquiera hace un intento de variación sónica; la pista es de 3 minutos y 42 segundos de brillo, su único punto culminante es un salto de octava de 30 segundos. Es el equivalente auditivo de ser el novio de Taylor Swift (ahora ex): es decir, engreído, aburrido y, sobre todo, desechable.

ZAYN- "PILLOWTALK"

Corban Goble: a pesar de todos los intentos de cambiar el nombre del desertor de One Direction, Zayn como el artista más genial del planeta, el primer single de su debut en solitario. Mi nombre es Zayn y he tenido sexo cayó de plano.

Justin Timberlake: "No puede detener el sentimiento"

Neel Patel: Winston ya hizo un trabajo bastante salvaje al explicar por qué "No puedo detener el sentimiento" es, quizás, "la muerte de todo lo que amamos", por lo que no voy a discutir esto. Ignorando la iniquidad artificial detrás de la canción, no una sino dos videos musicales, la primera nueva canción de Timberlake desde 2013 suena como el hijo bastardo de La experiencia 20/20 - 2 de 2, reutilizando el tipo de chicle paleta de melodías y letras que me hacen sentir como si se estuviera burlando activamente de mi inteligencia y sensibilidad musical.

Tengo esa luz de sol en mi bolsillo / Tengo esa buena alma en mis pies ", se lamenta. Los bordes afilados y sexys que lo hicieron uno de los mejores del pop se apagan aquí, como si estuviera asaltando en una asamblea de la escuela por una canción. Y lo entiendo, la canción es para una película para niños, después de todo, pero él podría haber pasado esta monstruosidad a Adam Levine o algo así. Timberlake está en su mejor momento cuando su música tiene dientes. Esta es la fórmula para bebés recta.

Los Chainsmokers feat. Daya: "No me decepciones"

Winston Cook-Wilson: "Ni siquiera es verano / ¿Por qué el DJ sigue tocando 'Summertime Sadness'?" Esta es una de las varias líneas temáticas agresivas y llamativas del dúo de DJ The Chainsmokers ', el éxito de la apertura de 2014 "#Selfie. "La línea reflexiona sobre un misterio eterno y crucial: ¿qué es lo que hace que un éxito pop se pegue y resuene? Si da un paso atrás a veces, incluso su pista favorita puede sonar, aunque solo sea por un segundo, como basura; La extraña sensación de que estamos viviendo en una extraña simulación se apodera. ¿Existe realmente el "poder" de una canción en el vacío? ¿Es “atemporal” o depende de factores y condiciones previas, aleatorias y sin fin?

La respuesta es definitivamente la última. Sin embargo, en la mayoría de los éxitos del pop, puede discernir una idea central monolítica, claramente suficientemente insidiosa para asegurar un éxito generalizado con grupos focales y consumidores por igual. Sin embargo, no veo cómo el actual Top 5 single de Chainsmoker llegó tan lejos. De hecho, creo que es una conspiración. La combinación del ronco anonimato de la voz de la cantante invitada Daya, el relleno de un verso, los matones de guitarra de Busch League Coldplay, el pre-coro clap-to-clímax … ¿para qué sirve esta canción y, de hecho, cualquier cosa? La ruptura del EDM, mal colocado, es una incitación auditiva hacia el seppuku; el gancho se despliega tenuemente, como el hedor de una mofeta a través de las puertas de tu sedán en un tramo solitario de la autopista interestatal. La banalidad reina; el tiempo se escurre por

Veintiún pilotos: "Estresados"

Emily Gaudette: Escuché por primera vez esta canción mientras manejaba por Nuevo México a las 2 am. Cuando el cantante principal, llamado Tyler Joseph o Josh Dun, comenzó con su lista de deseos, entregándolos en un staccato, con voz quejumbrosa, dos pensamientos flotaron en la superficie de mi cerebro. El primero fue: "¿Qué quiere decir con que se llama Blurryface?" Y el segundo fue: "¿Qué pasa si acabo de conducir el Buick de mi padre fuera de la carretera en este momento?"

"Stressed Out" es el tipo de canción que solo sabes, simplemente estás jodiendo saber, va a resonar con los niños que permanecen fuera del tema candente, como los CBGB, sacando cera de sus medidores y fumando un solo mentol juntos. Cualquiera que sea el atractivo al que se dirige Twenty One Pilots, con sus torsos flacos cargados de Good Charlotte temblando por el esfuerzo, está más allá de mi comprensión.

En el segundo verso, TylerJosephJoshDun, también conocido como Blurryface, se lamenta de no poder hacer una vela de la forma en que olía su infancia, porque el único cliente viable es su hermano. Supongo que esa meditación fue grabada mientras el joven rapero miraba con el ombligo tan atentamente que su ombligo lo absorbió en su propio cuerpo huesudo como un demonio de Ouroborus. El sonido "innh" con el que estos chicos terminan sus versos hace que no quiera procrear. Twenty One Pilots es la razón por la que nuestro creador ya no nos habla.

Flo Rida: "Mi casa"

Eric Francisco: Sé que llamar a Flo Rida no está logrando nada. ¿Qué, me burlo de él por ser? inofensivo ? No, la marca de rap house de Flo Rida cumple bien su propósito: sonar bien durante tres minutos, y lo respeto por eso. Si nada más, hace buena música para hacer cardio.

Pero, ¿qué diablos es "mi casa"? ¿Es del mismo tipo que hizo "Wild Ones", la canción que consolidó a Flo Rida como una fuerza de baile pop a tener en cuenta? “G.D.F.R.” aparte, el trabajo de Rida desde esa colaboración de Sia ha sido muy intercambiable, como si se hubiera copiado y pegado de los mismos presets de Garage Band. Pero "My House" toma el pastel como una pista de fiesta monótona que incluso Flo Rida parecía aburrida de hacer. Su voz lo hace sonar como si tuviera mejores cosas que hacer que forjar una de las 40 canciones principales destinadas a un pago por visión de la WWE.

No me gusta tener nostalgia por la cultura pop que tiene menos de cinco años, pero incluso sin los buenos recuerdos que tengo cuando "Wild Ones" era platino, la energía cinética de la canción te obliga a querer bailar. "Mi casa", que literalmente trata de ir a la casa de Flo Rida y tener un poco de champán en su sofá, siente que Flo ya quiere enviar a todos a casa.

Adele: "hola"

Adrian Marcano: Sí, Adele ha ganado varios Grammys, récords récord de éxitos, y es lo mejor que sale de Gran Bretaña desde que comimos fish and chips. En "Hola", la cantante rompe las complejidades de su relación que alguna vez fue increíble y reclama el regreso de su antiguo amante. Pero, por alguna extraña razón, su ex hombre no levantará el teléfono y le devolverá las llamadas.

Esta canción tiene que estar entre algunas de las canciones más aburridas y exageradas junto con "Call Me Maybe", que, irónicamente, también tiene que ver con una conversación telefónica inútil. Uno pensaría que después de llamar un rato, Adele detendría su conversación unilateral y saldría a buscar a alguien nuevo, o tal vez haría una cuenta de eHarmony. Pero no, tenemos que escuchar su tristeza durante cinco malditos minutos. Si alguien llamara tanto a mi teléfono, tampoco contestaría.