El episodio 4 de 'Vinyl' le da a Olivia Wilde el tratamiento 'Mad Men'

January Jones ha sido muy despreciada como actriz, sin embargo, al comienzo de la popular pieza de un espectáculo de la década de 1960, ella co-protagonizó: Enojado ¿alguna cosa? - Uno recuerda anhelar más de su personaje a medida que avanzaba el espectáculo. Betty tenía el potencial para un arco fascinante: convertirse en un personaje tan grande como Don. El aspecto ligeramente de madera de Jones encaja con el sofocante ambiente doméstico. Las imágenes de pensamientos y deseos reprimidos eran convincentes, un complemento apropiado para el propio de Don: en las primeras dos temporadas, Matt Weiner presentó acusaciones profundas, insinuando una psicología de Betty más expansiva a través de miradas embarazadas, momentos de reflexión nocturna y algunos de los únicos segmentos de sueño convincentes del espectáculo. Además, ella saldría a los eventos y en los viajes e interactuaría con otros personajes, al menos por un tiempo. Veríamos a Betty, insatisfecha, fuera del mundo.

Luego, después de que Don abandonó el nido de Tarrytown y el resto del espectáculo ganó más masa - nuevos personajes, nombres de compañías, asuntos, peinados, oficinas - el drama de Betty se convirtió en algo que Weiner acaba de registrar. Durante una temporada, la lucha privada de Betty fue con las sobras y los productos de Hostess; hacia el final, nos vimos obligados a darnos una mierda por su relación con Glen nuevamente. Su nuevo esposo, Henry, tuvo momentos de marcada caracterización, y como un destello en la sartén, su relación parecería interesante por un momento. Luego se alejaría antes de que pudiéramos verlo realmente por ser otra cosa que no era exactamente lo que parecía: aburrido, tradicional, emocionalmente retirado, y nada demasiado excepcional o secretamente sórdido.

La lucha de Betty, por la mayor parte de Hombres Locos, era un elemento que se esperaba, también implícitamente, preocuparse. Pero fumar con los ojos muertos en la mesa de la cocina, ya sea siendo gruñón o sollozando, de alguna manera nunca se sintió merecido. Parecía una oportunidad desperdiciada. Cuatro episodios en HBO Vinilo, Devon de Olivia Wilde ya se ha convertido en un equivalente de Betty. Ella ya está en el apogeo de su guerra fría, en conflicto y muy cargada, con su marido auto-absorbente y autodestructivo, Richie, y ya está marginada en los guiones del programa. Sus batallas, como Betty, a menudo se libran llorando en la oscuridad desde la cama, o mirando hacia el desagüe del fregadero de la cocina. Ella recuerda mejores tiempos pasados ​​con Richie - aquí, Vinilo Es incluso más liberal con su uso de flashback que Hombres Locos y, a veces, la gente famosa canta y baila en ellos, y explora la idea de escapar solo para desanimarse por la propia sociedad. En el episodio de esta semana, "The Racket", esto apareció en la forma de un abogado de divorcio que esencialmente le dice a Devon que simplemente no quiere la división suficiente.

Hay un "punto" implícito para que Devon soporte su lucha sola en la mansión vacía. Implica que se siente atrapada, e ilustra el hecho de que Richie se ha vuelto casi esencialmente ausente; Si hablaste con Terence Winter y alguno de Vinilo Los otros escritores al respecto, sin duda se harían eco de esto. Pero no es razonable decir que el poder de los segmentos está en su soledad. Al brindarle a Devon oportunidades tan limitadas para la interacción, y yo consideraría que la reunión de Warhol y su trabajo filantrópico con la compañía de danza no son tan convincentes, ni siquiera directos, el Vinilo El equipo no está permitiendo que el personaje de Wilde se convierta en algo más que un estereotipo común de televisión y cine. Está sacado de la filmografía de Todd Haynes: Charlotte Gainsbourg en No estoy ahí Julianne Moore en Lejos del cielo. Está fuera de cualquier drama con un marido farsante, algo que reconocemos como una táctica fija y destilada, no como un argumento convincente y evolutivo.

Con la fiebre llena de emoción, este episodio se acumula en una raqueta de tenis en la ventana de la cocina, está claro que se supone que debemos sentir que hemos profundizado más bajo la superficie de lo que lo hemos hecho con Devon. Pero los flashbacks de los años 60 que se supone que nos muestran su ambición pasada y su felicidad se reflejan principalmente en Richie, para demostrar su gusto musical y su irresistible irresistibilidad. Sin sacar a Devon de la casa - en situaciones más diversas, tal vez profundizando en su relación con sus hijos - no podemos esperar verla como algo más que una reflexión sobre la "complejidad" y la posición torturada y antihéroe. del personaje de richie.

Vinilo Apenas está pasando la prueba de Bechdel con Devon, aunque el espectáculo se disfraza como si ella fuera fundamental para su corazón. Pero el hecho de dar un tiempo central a la pantalla del personaje femenino no hace una perspectiva feminista. A medida que se complican las tramas musicales, y Richie sigue siendo la cabecilla de todas ellas, parece improbable que realmente averigüemos qué es lo que realmente hace que Devon se sienta tan desilusionado. Después de todo, emocionalmente, estas cosas siempre vienen de algún lugar profundamente arraigado. Pero, por supuesto, hacer personajes con cuerpo no es algo. Vinilo Lo está haciendo particularmente bien en cualquier otro lugar de su lista de reparto, ¿por qué harían una excepción para Wilde?