1985 en el Multiplex: Cuando no todas las películas fueron remakes

Echa un vistazo al calendario de cine para este verano. Es una propagación de ofertas de palomitas de maíz que consiste en remakes, reinicios y secuelas "selectivas". Si planea escapar del calor en el santuario con aire acondicionado de un múltiplex, es probable que sus opciones incluyan superhéroes reiniciados, un reinicio de cyborgs que viajan en el tiempo y un jugueteo de dinosaurio modificado genéticamente. El olor de las tomas astronómicas de taquilla de la talla de este último, el que rompe todos los registros, mundo Jurasico - sugiere que estamos en más de lo mismo en los próximos años.

Hace treinta años, la temporada de verano eclosionó una tonelada de opciones sólidas. Si bien hay un montón de secuelas en su expediente, casi no hay nada atrapado en la moda de "debemos reciclar TODO" que Hollywood está cortejando (mientras infla a un cubano y se baña en las lágrimas de quienes han arruinado su infancia). 1985 no recibe los mismos elogios que otros años seminales en la historia del cine, por ejemplo, 1999, pero sus meses soleados deberían serlo. Aquí hay un resumen de algunas de las películas estrenadas en esa temporada, cuyos legados todavía se repiten en la conversación cultural actual.

'Los Goonies'

Es ilegal para quien haya visto. Los Goonies Como un niño no lo defienda lealmente. Apela a los aventureros de todos nosotros. La parte de nuestro espíritu juvenil que aún no se ha enfrentado a la desalentadora realidad de las responsabilidades de los adultos.

La trama se tambalea cuando un grupo de niños se topa con un mapa del tesoro y busca el botín perdido de un pirata llamado Willy Tuerto. El sugestivo monicker de Swashbuckler se deslizó más allá de la audiencia prevista de la película, que en cambio se enamoró de la idea de una verdadera aventura. Este mes pasado vimos toneladas de Goonies los aficionados acuden a Astoria, Oregón para conmemorar su aniversario. Aparentemente el aparcamiento era una perra.

'Mejor muerto'

John Cusack actualmente protagoniza todos los lanzamientos directos de Netflix. Sin embargo, en la etapa incipiente de su carrera, fue el gato fresco y suave de la película para adolescentes de los 80. Piensa en Miles Teller menos la arrogancia desenfrenada.

Mejor muerto alberga una de las mejores actuaciones de Cusack, como la recientemente abandonada Lane Meyer. Su novia lo lanza a favor del capitán del equipo de esquí, el no tan sutilmente llamado Stalin, que envía a Meyer a una espiral descendente. Muy parecido Brezos Unos años más tarde, el enfoque del suicidio de la película es el tipo de comedia más negra que se une con éxito al patetismo y al humor.

'Regreso al futuro'

¿Debemos decir algo sobre la película de Robert Zemeckis sobre el viaje, la adolescencia, la ciencia ficción? Probablemente no, pero vamos a hacerlo de todos modos. Regreso al futuro El impacto en la cultura popular se puede resumir en el meme recurrente de Internet que satura la web cada año aproximadamente. La historia de un adolescente y su amigo científico enloquecido de la sociedad sigue siendo importante.

Lo que marca BttF como un destacado del año no es solo su impresión duradera en todos los fanáticos del cine y la ciencia ficción, sino también el hecho de que … shhhh … Todavía no se ha rehecho. Engendró dos secuelas, disparadas espalda con espalda, y desde entonces se ha mantenido fuera de la lista de éxitos de Hollywood para la reinvención.

"Día de los muertos" / "El regreso de los muertos vivientes"

Estos dos son una pareja interesante. El original Noche de los muertos vivientes desde 1968 fue dirigida por George A. Romero y producida por John A. Russo. Cuando su pareja creativa se dividió, cada uno se aferró a ciertos elementos de la propiedad. Romero pasó a emitir comentarios sociales a través de un asesinato en un centro comercial en el género que define a Dawn of the Dead, que llevó al Día de los Muertos. Una película de zombies en línea recta con una inclinación militarizada, que recorre un camino de precaución similar a su predecesora.

Sin embargo, Russo retuvo el uso del término "muertos vivientes" (hecho curioso: de ahí su ausencia en todas las películas de Romero) y aumentó el embrollo de El regreso de los muertos vivientes, que se basa en su novela y su historia y está dirigida por Dan O'Bannon. Denominado horror de "splatstick", desaparece la conciencia social del trabajo de Romero, en lugar de ser reemplazado por un lugar lleno de desnudos y lleno de sangre del exceso de los 80.

"Mad Max: más allá de Thunderdome"

La tercera parte del original de George Miller. Mad Max trilogía. La ley de rendimientos decrecientes no necesariamente se aplica aquí, dependiendo de sus pensamientos personales sobre la franquicia. Pero ¿qué es no amar? Mel Gibson, una rubia blanqueadora Tina Turner y un montón de niños escandalosos trasplantados temáticamente señor de las moscas.

La película más ambiciosa, técnicamente inventiva y rica en historias de este año, Mad Max: Fury Road, es la secuela tardía de tres décadas Thunderdome. La prueba de que el tempus siempre será fugaz, pero no es una barrera para la marca de acción quemada por el sol de Miller.

"Exploradores"

Ethan Hawke y el difunto River Phoenix hicieron su debut en la película en el pequeño explorador de Joe Dante, que sigue a un precoz colegial cuyo amor por todo lo extraterrestre lo inspira a crear una nave espacial. Para que él pueda ir a visitar a los extraterrestres. El obvio paralelo a E.T. merece una mención, especialmente porque a Spielberg se le atribuye el hecho de haber atrapado a los niños en el concepto de bicicletas del primer borrador de Eric Luke.

Y mientras Exploradores eventualmente dejaría ese aspecto visual, aprovechaba un aspecto de la cultura cinematográfica que todavía es un componente importante del cine popular en la actualidad. La película está llena de huevos de pascua, guiños y referencias que los cineastas esparcen a lo largo de sus películas. Los personajes de Hawke y Phoenix dirigen sus naves espaciales a través de una sala de cine en la que interpreta una película protagonizada por Luke Starkiller. ¿Cuál fue la primera sugerencia de George Lucas para el apellido Luke Skywalker?

'Noche de sustos'

antes de Crepúsculo deshizo todas las gloriosas bases vampíricas de los años 80, películas como Noche de sustos atendido a la multitud chupasangre. La película sigue a un adolescente excitable cuya indagación revela que su vecino es en realidad un vampiro. Viceversa, el vampiro de al lado descubre que su mocoso vecino punk ha descubierto su verdadera forma y todo el infierno se desata.

Colin Farrell y David Tennant se prepararon para el brillante remake de 2011, pero nada supera al vampiro de Chris Sarandon, quien se hizo con el nombre absolutamente aterrador de Jerry Dandrige.

'Ciencia rara'

Una verdadera joya de los ochenta, Ciencia rara podría complacerse con algún razonamiento moral inestable: use los medios necesarios para obtener lo que desea, ¡no importa si inadvertidamente conjura una ojiva nuclear! - Pero su corazón está en el lugar correcto. Junto con los pequeños trajes de Kelly LeBrock, que apenas cubren sus importantes activos.

Parte del deseo y parte de la realidad comprueban sus dos pistas principales, Gary (Anthony Michael Hall) y Wyatt (Ilan Mitchell-Smith), John Hughes logra esquivar las ajetreadas avenidas que podría haber atravesado y decide contar una historia dulce de crecimiento. arriba, como era su modus operandi elegido. Lo que sigue siendo tan condenadamente atractivo Ciencia rara es la fuerza de su elenco de apoyo; Robert Downey Jr. es una herramienta de muy buen gusto, y Bill Paxton gana sin descanso como Chet, el hermano de Wyatt.

"Genio real"

Dos estudiantes universitarios, uno de los cuales es jugado por un Val Kilmer con peinado de punta, son blanco de un profesor hambriento de dinero para diseñar un láser para la CIA. Inverosímil? No hay duda de eso. Los años ochenta estaban llenos de tramas estiradas y dudosas decisiones de casting, y Genio real sumerge sus dedos en ambos brevemente antes de pisotear por su cuenta. En última instancia, el humor, la historia y los personajes evitan los típicos tropos del campus que aún prevalecen en la mayoría de las comedias universitarias.

Ven a por la altura del cabello de Kilmer. Quédate para el final de la 'casa llena de palomitas de maíz con láser'.

"Lobo adolescente"

1985 fue el año de Michael J. Fox. Regreso al futuro y Lobo adolescente Llegó a los cines con seis semanas de diferencia. Este último sigue un tipo de viaje diferente para este adolescente titular, que descubre que todos los hombres de su familia se convierten en hombres lobo que se auto absorben cuando llega la pubertad. Como es un poco una manta mojada, esta es una transformación que recibe con las patas abiertas.

En poco tiempo, está hablando de la escuela con el braggadocio de un atleta estrella, y obviamente ignora a su mejor amigo para la chica popular típicamente aburrida. El mensaje metafórico es un poco torpe: es posible que observes algunos cambios en tu cuerpo y comiences a tener sentimientos que tal vez no entiendas, pero ¿eso realmente importa cuando observamos a un hombre lobo que navega sobre un camión?

‘Volver a Oz’

Es difícil creer que el seguimiento mental a El mago de Oz tiene una calificación de PG. Es aterrador. Te dará pesadillas de la variedad de pantalones marrones. Al igual que muchas de las películas de esta lista, sufrió una escasa participación en el lanzamiento y, al igual que muchas de las películas de esta lista, se convirtió en un clásico de culto total. Sus inclinaciones de horror, ligeramente veladas, finalmente se enraizaron con los fanáticos del género, quienes recibieron con agrado las vistas horribles detrás de la dulce fachada de Oz.

Fairuza Balk interpreta a Dorothy, quien comienza su viaje en una institución que recibe terapia de choque eléctrico. Bien eh Ella es transportada a Oz cuando llega una tormenta de rayos y así comienza el torrente interminable de villanos que se interponen en su camino para restaurar la ahora decrépita tierra de Oz. Los Wheeler y el Rey Nome son lo suficientemente espeluznantes, pero es la princesa Mombi quien es el verdadero mal. Una escena en particular tiene su cuerpo sin cabeza que agarra a Dorothy mientras la pobre muchacha se desliza por un pasillo alineado con las cabezas gritonas de mujeres que Mombi había masacrado. No es muy Disney, ¿verdad?