NBA's Top 100 Plays Of The Decade
Tabla de contenido:
- 8. El solo de piano en “In My Life”.
- 7. El dispositivo de altavoz / cinta de Leslie en "Tomorrow Never Knows"
- 6. El arreglo de cuerdas en “Algo”.
- 5. El cuerno se rompe en "Llevar ese peso"
- 4. El tempo de “Please Please Me”
- 3. El arreglo orquestal de “I Am The Walrus”.
- 2. El arreglo orquestal de “Un día en la vida”.
- 1. El arreglo y producción de "Strawberry Fields Forever".
El renombrado productor y compositor George Martin falleció en su casa en Inglaterra anoche. Tenía 90 años. El nativo de Londres trabajó con una larga lista de actos pop dispares e influyentes, compuso numerosas bandas sonoras de películas y escribió otras obras para conciertos. Sin embargo, Martin, que comenzó su carrera en gran parte en comedia y discos de novedad, se hizo famoso a partir de 1962 como productor y arreglista jefe de los Beatles. En muchos sentidos, también ayudó a la banda a hacer las suyas. Cuando su música tomó una dirección más experimental, Martin estaba allí para ayudar al grupo a darse cuenta del sonido inusual que tenían en mente. También jugó un papel decisivo en la conformación de muchas de sus canciones, especialmente en sus proyectos más ambiciosos, y tenía un excelente oído para el potencial de éxito.
Aquí está Inverso La lista de las contribuciones más excepcionales de George Martin a la obra de los Beatles - solo una muestra de lo que más le mereció el apodo de "el quinto beatle".
8. El solo de piano en “In My Life”.
La formación musical clásica de George Martin es parte de lo que lo convirtió en un importante cumplido para los Beatles en sus años de formación. A medida que los experimentos de la banda se volvieron más extravagantes, la disposición de Martin para acomodar (e incluso sugerir) algunas de sus ideas más extrañas se hizo más evidente. Pero su conocimiento profundo de la música clásica más consonante de los siglos XVIII y XIX también a menudo hizo que su cabeza se destacara en sus arreglos. Su J.S.Las figuras como Bach en el solo de piano de fuego rápido en "In My Life" de 1965 son lo mejor de su tremenda maestría musical, como intérprete por derecho propio en la discografía de los Beatles.
7. El dispositivo de altavoz / cinta de Leslie en "Tomorrow Never Knows"
El solo de "In My Life" demostró el amor de Martin por la manipulación de cintas y los trucos en el estudio, lo que sería enormemente importante en el trabajo del grupo de los próximos tres años; El rendimiento, acelerado, adquiere una calidad extraña, ligeramente cómica. Paul y John también eran conocidos por su amor por jugar con la cinta y los efectos extraños de los jerry-rigging, al igual que el ingeniero de los Beatles Geoff Emerick. Pero en inmutable Revólver El clásico psicodélico "Mañana nunca sabe", Martin fue fundamental para darle a la voz de Lennon el deseado efecto de "monje". Pasó su toma vocal en bruto a través de un orador Leslie para dar a conocer la calidad incorpórea y siniestra que tiene en el álbum. Martin también reunió el denso tapiz de melodías atrasadas y gritos de más de 30 bucles de cinta que McCartney proporcionó para la canción.
6. El arreglo de cuerdas en “Algo”.
Tanto el quinto como el sexto de los Beatles participaron en la realización de la versión de los Beatles de la composición pop más perfecta y cubierta de Harrison hasta la fecha. Puedes argumentar cuál es cuál, pero el organista Billy Preston siempre será el sexto para este escritor. La banda está increíblemente organizada, dominada por la guitarra de Harrison, y el órgano de Preston genera la tensión necesaria. Pero las cuerdas mareadas de Martin en el riff instrumental gobernante dan al registro su alcance cinematográfico. Es una prueba de que Martin sabía cómo apoyar y dar forma a una canción tanto como transformarla.
5. El cuerno se rompe en "Llevar ese peso"
Martin fue una gran parte de hacer la mezcla que forma la mejor parte de Abbey Road El segundo lado del trabajo. Sugirió toques que unificaron el grupo dispar de canciones. El momento culminante es la reiteración de la bocina de "Nunca me das tu dinero" en "Llevar ese peso", el regreso triunfal que aclara toda la suite.
4. El tempo de “Please Please Me”
Algunos podrían razonablemente argumentar que este merece el lugar # 1. Cuando John Lennon introdujo "Please Please Me" en una sesión como una balada de estilo Roy Orbison en el otoño de 1962, Martin sugirió que la banda la acelerara para hacer un mejor single. Por supuesto, terminó siendo el primer gran éxito del grupo, llegando al número 1 en múltiples listas en el Reino Unido, y ganando terreno en los EE. UU. A medida que la banda comenzó a tocar en la radio por primera vez en 1963. Please Me ”, ¿ha ayudado a catapultar a la banda al estrellato internacional en el viejo ritmo“ Only the Lonely ”? Uno podría razonablemente darle crédito a Martin por impulsar la carrera de la banda.
3. El arreglo orquestal de “I Am The Walrus”.
El arreglo más desquiciado y expansivo de Martin para el grupo es un logro verdaderamente impresionante. Incluso si uno no ama las lívidas letras de Lennon (yo sí, me importa), es difícil no maravillarse con la detallada interacción rítmica y las múltiples melodías pegadizas entretejidas en el fondo de Martin. Gestos como la línea de bocina sincopada y blues que entra con la "natilla de materia amarilla …" ayudan a proporcionar el equilibrio que el extraño de Lennon Jabberwocky Se necesita una canción para llegar a la cima de las listas de singles del Reino Unido.
2. El arreglo orquestal de “Un día en la vida”.
¿Hay algún momento orquestal más icónico en una canción de los Beatles que el surgimiento demente y disonante en medio de "Un día en la vida"? Aunque se alentó a la orquesta a improvisar aquí, Martin planificó el evento musical básico y estableció algunas reglas básicas. También dirigió la orquesta y tocó el armonio en los éxitos icónicos de la canción. En pocas palabras, esta canción no representaría las alturas de la ambición de los Beatles sin el puntaje tempestuoso de Martin.
1. El arreglo y producción de "Strawberry Fields Forever".
El clásico de 1967, posiblemente su mejor obra maestra en términos de innovación musical, es conocido por tener uno de los períodos de gestación más difíciles de todas las canciones de los Beatles. Martin escribió al menos dos arreglos orquestales de cámara separados, y finalmente recibió la orden de unir dos grabaciones muy diferentes de la canción, en dos claves diferentes, en una versión maestra. Esto involucró algunos complejos empalmes de cinta, incluido el cambio de tono de la voz de Lennon. La atmósfera de otro mundo y nebulosa del registro final es gracias al ingenio de Martin.
Los políticos que obtienen donaciones de campaña de los nombres más importantes en la ciencia
Los científicos, más que la mayoría de los otros grupos, tienden a ser tímidos acerca de sus inclinaciones políticas. Pero como siempre, la mejor manera de descubrir la verdad es seguir el dinero. Si alguien ha donado dinero en efectivo a un candidato o comité político, puede encontrar su donación en la base de datos de la Comisión Federal de Elecciones, una buena herramienta de ...
Las 6 diferencias más importantes entre los cuadricópteros y los drones de ala fija
Durante los últimos años, los pilotos de aviones no tripulados no tuvieron mucha elección cuando fueron a comprar vehículos aéreos no tripulados. Era casi todo quadcopter todo el tiempo. Las preguntas eran principalmente sobre la escala, los montajes de cámara y el precio. Eso ha cambiado y el principal significante de ese cambio es el Disco de ala fija de Parrot, el compañero ...
Clasificación de los momentos más brutales de Philip y Elizabeth sobre 'Los estadounidenses'
Sin lugar a dudas, la cuarta temporada de los estadounidenses ha dejado de lado su atmósfera pensativa y poco clara, y se ha convertido en la temporada más intransigente y llena de acción. Aunque parece que recientemente los Jennings se han vuelto más despiadados, y ciertamente están sintiendo más la culpa, Philip y Elizabeth tienen una larga h ...