Vea las pinturas impresionistas y autorretratos del primer concurso de arte de robots.

¿Cómo es el autorretrato de un robot? Esa es solo una de las preguntas planteadas por el provocativo primer concurso RobotArt que presentó a 25 robots que producen trabajos en estilos que van desde el literalismo hasta el impresionismo, incluso con un toque de abstracción. Y una vez finalizadas las presentaciones, la primera gran cantidad de candidatos se están mostrando capaces de mantenerse en las galerías de boutiques más lujosas del centro.

En parte, como respuesta a los críticos que sostienen que un pintor de robots solo puede ser un reflejo puro de su programador, el concurso alentó las presentaciones de artistas de robots que pudieron agregar un toque único a sus lienzos. La votación pública sobre la mejor obra de arte en el contenido ya se abrió, y los ganadores se seleccionarán el 15 de mayo. El concurso tiene ejemplos de todos los diferentes tipos de robo-arte, así que participa y ayuda a tu favorito a ganar el título. El artista campeón gana $ 100,000, cortesía de Andrew Conru, fundador de FriendFinder (y, sí, AdultFriendFinder), para donar a escuelas o organizaciones benéficas que apoyan las tecnologías artísticas.

Uno de los primeros pioneros en la carrera para reclamar la grandeza artística, e-David, produce retratos y pinturas impresionistas desde la punta de su largo brazo robótico. La amenaza metálica puede pintarse en 24 colores y utiliza su propio sentido de la luz para generar imágenes, separándose un poco de los dictados de su codificación.

También está Picassnake, que evoca más a Jackson Pollock que a Pablo Picasso, con su enfoque de la obra de arte y el desorden. El robot lee un código QR y luego pinta música que lo ayuda a determinar exactamente qué crear. Esta variable musical permite que Picassnake produzca un trabajo único cada vez. Pero sin creaciones particularmente hermosas y un enfoque en gran medida aleatorio de la pintura, la creación final nos parece un poco aburrida.

Un equipo de Carnegie Mellon creó un robot que trabaja en concierto con un humano para generar pinturas de síntesis. El robot guía el pincel, pero el control final permanece con el humano que puede anular los comandos de la máquina simplemente por su mayor fuerza.

Otro candidato también difumina las líneas de pintura robótica y humana. El robot Crowd Painter, como su nombre lo indica, recurre a los planes para sus pinturas. Un programador puede elegir una sola plantilla para el trabajo, pero una vez que se abren las compuertas, el control sobre el robot se vuelve notablemente democrático. En las demostraciones, si bien el perfil de la plantilla nunca desaparece por completo, sí está sujeto a un aluvión de arrastres, que incluyen, por supuesto, esvásticas, pollas y teorías de conspiración del 11 de septiembre.

Los diseñadores incluso compartieron el video de un ataque cibernético en su plataforma donde los hackers lograron pasar por alto la interfaz para enviar instrucciones directamente al robot. Al publicar frases como "Mi arte no es vandalismo" y "Dejar de suprimir el arte", los piratas informáticos obligan al pintor de máquinas a producir una regla política dirigida al propio robot o al resto del mundo que considera este nuevo movimiento artístico como ilegítimo.

En cuanto a los autorretratos, el único participante en el concurso que lo intentó fue Van Arman, cuyo robot convirtió una imagen de él en un cuadro.

Sin embargo, como queda claro en este concurso, el movimiento joven está evolucionando, y con un respaldo financiero serio, ha encontrado tanto inversión como inspiración. Puede que no tengamos un Picasso o un Pollack en la carrera este año, pero esos tipos eran tan del siglo XX, de todos modos.