Recordatorio: la serie 'Jason Bourne' pertenece a Paul Greengrass, no a Matt Damon

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Recordatorio - Ariadna (La Vida Bohème)

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Anonim

Hay un solo nombre sinónimo con Jason Bourne, y es Matt Damon. Pero ser la única constante en la trilogía original no significa que él deba ser el más vinculado a las películas. Ese título pertenece al segundo, tercer y cuarto director de cine Paul Greengrass. ¿Quieres una prueba? Aquí hay 5 razones por las que

5. Actuaciones Reales en Películas Devoid of Them

A pesar de haber presentado a Damon, Bryan Cox, Albert Finney, Joan Allen, Edward Norton y ahora a Tommy Lee Jones a lo largo de los años, no ve una Bourne Película para la actuación. Estas son películas de espías que son grandes en acción y pequeñas en sutileza. Los puntos van a Greengrass, sin embargo, por poder aprovechar un momento de drama legítimo entre todas las peleas, explosiones y disparos.

La escena de arriba es un buen ejemplo de esto, cerca del clímax de El Bourne Ultimatum cuando nuestro súper soldado amnésico finalmente se da cuenta de dónde vino y por qué se inscribió en el programa de gobierno secreto que finalmente arruinaría su vida.

4. Acción de bolas al muro.

antes de Bourne Greengrass fue principalmente un director indie de dramas de mentalidad política que coqueteaban con acciones como Resucitado o Domingo Sangriento, pero su estilo realista se adaptó bien a lo que es aparentemente una serie de éxito de taquilla trotamundos.

Dado el tipo de carta blanca que ofrece un presupuesto de estudio, Greengrass aún desvió la pequeña intensidad de sus primeras películas en lo que se convirtió en la serie de acción definitoria de la década.

Se podría argumentar que todas las escenas de persecución de autos se publican La conexion frances no sería capaz de estar a la altura de su icónica persecución de trenes. Pero, simplemente viendo la persecución de coches de Moscú La supremacía de Bourne muestra que Greengrass creó una sensación incomparable de energía dinámica del gato y el ratón.

3. Giros y vueltas

La muerte de Marie en la apertura de La supremacía de Bourne está destinado a ser impactante, teniendo en cuenta que renunció a su vida al final de La identidad de Bourne para unirse al personaje de Damon en una vida en la calle. La historia se venció a sí misma y fue redactada por el guionista Tony Gilroy para establecer un cierto ritmo para la secuela, pero la ejecución (sin juego de palabras) está en la hábil dirección de Greengrass.

El ir y venir entre Bourne y Marie, con él como el agresor rencoroso, y ella tratando de calmar la situación, es aún más trágico más allá del asesinato en sí. Greengrass lo deja en marcha cuando su camión se cae de un puente y Bourne tiene que ver cómo su cuerpo se aleja. Es fácil olvidar lo perturbador que es un giro tan antiguo de la película ahora que tenemos programas que rompen las fórmulas como Game of Thrones matando a los personajes principales de izquierda a derecha. Pero hace 12 años era casi inaudito.

2. Pitch-Perfect Espionage

El acto real de espiar es difícil de retratar en pantalla, pero las escenas realmente brillantes en el Bourne Las series provienen de la manera en que Greengrass gradualmente despliega la tensión de los momentos más tranquilos.

El ejemplo anterior de El Bourne Ultimatum Podría decirse que es el más importante en toda la serie, con Bourne robando archivos que le quitarán la tapa al programa de asesinatos del gobierno secreto que lo convirtió en lo que es.

Greengrass nos deja entrar lentamente al ritmo de la historia, como Bourne admitiendo casualmente que él llama al personaje de tipo malo de David Strathairn desde dentro de su oficina, o que toda la conversación fue una trampa para obtener los documentos en primer lugar. Es la reunión perfecta de las señales visuales y de diálogo, y así es como Greengrass trata la mayor parte del espionaje a lo largo de sus entregas de la serie.

1. Las escenas de lucha

Greengrass se enorgullece de ser pionero en la estética de la "cámara temblorosa" que, en el peor de los casos, hace que los miembros de la audiencia con mareos se viertan en sus cubos de palomitas de maíz. Pero, mientras que algunos momentos de la serie realmente se vuelven estomacales debido al estilo rápido y claustrofóbico, en su mayor parte, las escenas de lucha lo utilizan en su beneficio.

La escena sin palabras en La supremacía de Bourne donde Bourne usa una revista para sacar a otro agente que intenta matarlo es el ejemplo más creativo y exitoso de esto. Es brutal, implacable y tembloroso a la vez que no produce náuseas. Eso siente como si estuvieras en la pelea entre los dos, que es lo mejor que puede hacer una película de acción.

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