El director Greg Yaitanes habla sobre su nuevo espectáculo "Cantera"

Greg Yaitanes es un director ganador del premio Emmy más conocido por Casa MD., Perdido, Fuga de la prisión, Héroes, Anatomía de Grey y Banshee. Para la mayoría, esa lista sería suficiente para que tu carrera sea un éxito. Pero el director también es conocido por su visión para los negocios y su visión tecnológica: Yaitanes fue un inversionista ángel en Twitter y también invirtió en Snapchat y Pinterest.

Su último esfuerzo televisivo es el drama criminal de la era de los años 70 de Cinemax. Cantera, que se estrena el 9 de septiembre y muestra la incómoda llegada de un veterano de Vietnam a su hogar. Yaitanes habló con Inverso acerca de su carrera, la parte más difícil de hacer bien la guerra de Vietnam y por qué Cazarecompensas Fue una inspiración.

¿Qué te atrajo de este proyecto?

Yo estaba en medio de la temporada 3 de Banshee cuando Cinemax se me acerco Cantera. Lo que agarré fue la escritura. Vi un hermoso arte en el trabajo y pude entender al personaje protagonista Mac, interpretado por Logan Marshall-Green. Podía entender tratar de hacer las paces con algo en tu pasado y tratar de superar eso, mientras me lo recuerdan constantemente. Esos temas me hablaron.

Tiene una mezcla interesante de matices estéticos y noir de los 70. ¿Cómo hiciste para crear el estilo?

Las palabras que recibí de Michael Lombardo fueron: "Quiero una versión más entretenida de Barro. "Y sabía lo que eso significaba; El trabajo de Jeff Nichols es tan específico con un sentido de lugar. Tienes un sentido de la cultura de donde tiene lugar.

Hice una gran adaptación de ciencia ficción llamada Hijos de duna que fue el primer concierto de James McAvoy y luego hice un Gladiador romano, que fue el primer concierto de Emily Blunt. La ciencia ficción / fantasía también está en la misma familia que el período, es solo un período de otro tipo. En cualquier dirección que vaya, sostendré una película como Cazarecompensas hasta como modelo. Era una forma de una película de época y los personajes principales no están impresionados con su entorno. Harrison Ford no está impresionado con los autos que vuelan, porque los autos vuelan. por Cantera No me detuve en detalles como los reproductores de discos y los teléfonos rotativos. Mac no está impresionado con los objetos físicos de la época. Así que tuvimos mucho cuidado de no "embriagarnos" en los 70s. Muchos cineastas mejores que yo han caído en esa trampa. Estábamos muy atentos para no dejar que el período pasara a primer plano, y al hacerlo, estudiamos muchas películas hasta 1972 para obtener su textura e intentar recrearlo, por lo que se siente algo hecho en ese período con un ojo un poco moderno..

¿Cuáles fueron algunas de las películas que estabas viendo?

En el lado de los 70, Cazador de ciervos, Regresando a casa, Los amigos de Eddie Coyle, conexión francés, Deseo de muerte. En la actualidad, Azul san valentin, Conducir, El lugar más allá de los pinos. Y también allí, soy alguien que ama la toma larga y hay muchas oportunidades de tiros únicos e ininterrumpidos a lo largo de la temporada con los que estoy particularmente satisfecho. Estilísticamente, quise trabajar a partir de la actuación y la escritura. Estaba tratando de encontrar un lugar para la cámara donde fuera el menos intrusivo y la mínima cantidad de cortes y cobertura, al mismo tiempo que estaba en el pulso de la historia del género.

¿Cuál fue el aspecto más desafiante?

Tener a Vietnam bien. Fui a buscar discos modernos de Vietnam. No pude encontrar ninguno porque nadie ha tocado Vietnam que no lo estaba viviendo o no estaba allí. Como Oliver Stone, Frances Coppola, todos vivieron esa guerra y eso significó algo para ellos. Estaba muy preocupado de que pareciéramos estar jugando a los disfraces si no lo hiciéramos bien. Sabíamos que estábamos en algo porque en realidad teníamos el desafío de que los veteranos participaran. No por el tema, sino porque estaba demasiado cerca de casa para ellos. Mi esperanza es que para las personas que se fueron, como mi tío, cuando vean esto, resonará y será precisa a lo que experimentaron. Pero es una de esas cosas que es increíblemente sensible para hacerlo bien. Creo que lo hicimos, pero tendré curiosidad por ver cómo responde todo el mundo a eso.

¿Y cuál fue el aspecto más gratificante?

También Vietnam. En la final, hay un disparo ininterrumpido de nueve minutos que es muy poderoso y responde al misterio de lo que sucede en el piloto, y poder lograrlo fue extremadamente gratificante. Diría que también estoy haciendo bien a Memphis. Peinamos los archivos históricos de Memphis para corregir el horizonte. En el fondo de la temporada está el puente Tennessee-Arkansas que se está construyendo. Esos son esos pequeños detalles que recordará alguien que recuerda '72. Hay una gran cantidad de detalles de buceo profundo para las personas que lo apreciarán, y luego está toda la emoción del género pulp para las personas que se presentan para eso.

¿Cuál fue la mejor parte del proceso?

La parte que realmente me habla de Cinemax es que fueron socios creativos. Se acercaron a mí para dirigir toda la temporada, tuvieron una buena experiencia con Steven Soderbergh en El Knick. Así que entrando en él, estoy tomando ese tipo de propiedad del trabajo. No te deja ningún lugar donde esconderte. Eres tú, confiando solo en ti. Esa fue una experiencia muy gratificante para mí; Crecí como artista. Y creo que el hecho de que se establezca con el telón de fondo de una guerra polarizante y los problemas de la raza polarizante debería hablar de lo que está sucediendo ahora. Lamentablemente, no ha cambiado mucho desde 1972 hasta nuestros días.

En el aspecto comercial de su vida, se le ha acreditado una gran visión de futuro, mientras que en el lado creativo, tiene muchos proyectos que se llevan a cabo en el pasado. ¿Es eso deliberado?

En realidad me encanta poder mirar hacia atrás y dejar atrás el lado técnico. Me gusta bajarme de la muleta de un teléfono celular y una computadora, ya que es su manera de salir de los problemas. En nuestro caso, nuestro camión de utilería tenía dos grandes teléfonos públicos para que pudiéramos dejarlos donde lo necesitábamos. ¡Era mucho más engorroso que simplemente llevar un iPhone!

Esta entrevista ha sido editada por brevedad y claridad.