Los dramaturgos disecan al "niño maldito" y encuentran malas noticias para el teatro

El multimedia Harry potter universo ahora ha agregado un nuevo medio a su cartera cada vez mayor de franquicias mágicas: una obra de teatro. Después de siete novelas récord y ocho adaptaciones cinematográficas de éxito, continúa la historia del mundo mágico de Potter en el mundo. escenario Parece extraño, como tratar de mover un mamut lanudo a una pecera. ¿Cómo podría el alcance de Potter adaptarse a las limitaciones del teatro?

Justo antes Harry Potter y el niño maldito Inaugurado en el West End de Londres, la productora de la obra Sonia Friedman resumió el movimiento único entre los medios de manera prolija: “Imagina Guerra de las Galaxias estaba abriendo en un cine en una ciudad y ese era el único lugar donde podías verlo ”. Pero ahora, como las novelas que lo precedieron, el texto completo de la obra está en manos de todo el mundo.

Si eres fanático de Harry Potter, hay mucho de lo que hablar. Pero ¿y si eres un dramaturgo? ¿O un crítico de teatro? El libro más vendido de este año está en un tipo de lectura con el que la gran mayoría de los lectores del mundo no suele interactuar. La dramaturgia es una bestia diferente a la prosa recta y el movimiento de Potter de la página de la novela a la página del guión plantea una pregunta interesante: ¿cómo funciona? Harry Potter y el niño maldito apilar como una obra escrita?

Los fanáticos de la serie podrían decir que Harry Potter y el niño maldito es sólo La siguiente historia de Harry Potter, y que el formato no importa. Pero eso no es del todo cierto, ya que con el lanzamiento de la versión en libro de la obra de teatro, la naturaleza de la forma en que las personas interactúan con el texto ya se ha modificado. Cuando una obra está destinada a ser leer más bien que en realidad realizado, es conocido como un "drama de armario". La obra de Goethe Parte de fausto 1 y Parte 2 de fausto entonces podría ser la versión 1808 de Niño maldito por las razones gemelas de que la historia se dividió en dos partes, y se leyó mucho más de lo que inicialmente se realizó. Por supuesto, a diferencia de Goethe, el dramaturgo Jack Thorne escribió Niño maldito con la intención de que sea escenificado. Aún así, con más gente leyendo el guión que viendo una producción del guión, tiene la Niño maldito efectivamente convertirse en un drama de armario retroactivo?

"Para aquellos de nosotros que leemos los guiones de juego de forma recreativa, este es un problema al que nos enfrentamos regularmente", dijo George Lopercio. Inverso. Lopercio tiene un MFA en teatro de la New School en la ciudad de Nueva York, y enseña teatro en Estrella Mountain Community College en Arizona. “Hay juegos increíbles que nunca veré representados en mi propia vida, por lo que leerlos desde ese punto de vista en realidad se convierte en algo natural. Un buen guión de juego es, en cierto modo, como un buen guión: debería ser visual. Y debería estar lleno de acción ".

Niño maldito Sin duda está lleno de acción. Los personajes están volando y caminando a través de las paredes. ¡Viaje en el tiempo! Para citar de la infame parodia de Brad Neely Gente del mago: "Los hechos mágicos están en marcha, queridos lectores, la oscuridad mágica, un deber ! "Pero si tuviéramos que pasar por alto la magia, hace Harry Potter y el niño maldito ¿Tienen las ricas cualidades que los amantes del teatro buscan en una buena obra?

"Necesitamos ver algún reflejo de nosotros mismos en el escenario, y tiene que ser real, y luego debemos sentir algo sobre lo que estamos viendo", dijo la crítica teatral con sede en Dallas Katy Lemieux. Inverso, "Al principio de El niño maldito, el elemento humano se introduce de inmediato. Lo que ocurra después está bien, porque hemos aceptado que esto no está más allá de nuestro ámbito de comprensión ".

Lo que los actores aportan a una actuación es, sin duda, una gran parte de lo que hace que una obra sea lo que es. Las instrucciones del escenario escritas con espacio para la interpretación pueden crear diferentes oportunidades para los actores. "Hay una idea falsa, creo, entre la población general que juega son solo un montón de hablar", dijo Lopercio, "Esto nunca es cierto para las buenas obras … Pero esto es un poco como una espada de doble filo, porque un dramaturgo También debería dejar bastante de la historia visual a la interpretación de su director ".

Lopercio continuó señalando que Niño maldito tiene ambos muy abierto Direcciones de escenario, pero también algunas que son demasiado específico, hasta el punto en que ninguna otra interpretación podría suceder para un actor y, por lo tanto, un posible miembro de la audiencia. "No es terriblemente raro que el guión publicado de forma masiva de una producción exitosa contenga especificidades extraídas de la producción", dijo. Inverso. "Pero este lo hace en abundancia inusual".

Recientemente, el Independiente señaló los diversos desafíos en un lector que corre a través del guión en unas pocas horas, en lugar de ver toda la producción en el escenario. Ciertas escenas "mágicas" sin duda no se traducirán para un lector. Pero como la obra ha pasado a manos de lectores casi exclusivamente, ¿deberíamos preocuparnos por lo que el público vio o qué actores podrían haber sentido?

"Una de mis cosas favoritas para decir es que la mayoría de los actores no pueden leer", dijo Lemieux en tono de broma. Inverso, pero agregó en serio, "Quiero saber qué es en las palabras Y no solo en el escenario. Y si lees esos dramáticos, dramáticos dramaturgos, Shakespeare, Eugene O’Neill, August Wilson, esas palabras importan ".

El diálogo de Jack Thorne ciertamente brilla en ciertos momentos, pero podría no funcionar para todos si no están familiarizados con el léxico de Potter. Sin embargo, esta podría ser una obra única, porque, como Lemieux señaló, "Harry Potter es una cosa tan específica que muchos lectores ya han imaginado en sus cabezas; El ajuste ya existe para ellos. De esta manera, este juego podría ser la mayor excepción al dilema de si es más importante en el guión o en el escenario ".

Con acción real, drama humano, y (ocasionalmente) lenguaje específico, Harry Potter y el niño maldito En este punto, parece tener las características de un script de calidad potencial. Excepto, solo hay un problema: si vemos Niño maldito No como un drama nuevo y extraño que disfrutamos en nuestras mentes, sino como una pieza de teatro potencialmente escenificada, en realidad se convierte en un síntoma de un problema mayor que enfrenta la comunidad teatral en general: la logística de la producción.

"Si vives como lo hace la mayoría de la gente, en una ciudad de mercado no teatral, no ves producciones", dijo George Lopercio. "No se puede ganar dinero produciendo nuevas jugadas. Y, lo que parece empujar Niño maldito más allá de ese ámbito improducible está su dependencia de los efectos especiales. Se siente intencionalmente exclusivo para mí, casi como una estrategia de mercadeo, para aumentar la emoción antes del lanzamiento inevitable de la versión de la película ".

Mientras J.K. Rowling tiene crédito de guión para la próxima Harry potter película spin-off Bestias fantásticas y dónde encontrarlas - esta empresa, la actual "secuela" de la existente Harry potter Historias, fue escrito por un dramaturgo de buena fe. La carrera de Jack Thorne antes. Niño maldito incluyó sus guiones originales (como el 2015 La vida sólida del agua de azúcar) además de otras adaptaciones para diferentes medios, como su versión de escenario de Deje que entre el correcto. Claramente, es un dramaturgo que puede moverse entre las membranas de los medios artísticos con facilidad. Por lo tanto, será Jack Thorne Harry Potter y el niño maldito ¿Inspirar a una nueva generación de dramaturgos? ¿Y eso sería algo bueno?

“Si uno de mis estudiantes se inspiró para escribir una obra debido a Harry Potter y el niño maldito, Me alegraría ", dijo Lopercio. Inverso. “La sangre joven que ha sido atraída al teatro, cualquiera que sea su razón, es buena. PERO, mi preocupación estaría conectada a lo que mencioné sobre la producibilidad; el mero espectáculo de esta producción es seductor, y lo más probable es que nunca se produzca un nuevo dramaturgo que se dedique exclusivamente a escribir obras como esta ".

Dado que la popularidad de Harry Potter redefinió, para bien o para mal, el panorama de la publicación convencional, parece que aquí podría estar sucediendo algo similar. Después de 1999, los maestros de escritura de todo el mundo se enfrentaron a una avalancha de novelistas aspirantes que querían convertirse en el próximo J.K. Rowling. De manera correlativa a los puntos de Lopercio sobre la producción del juego, el intento de otros novelistas (y ahora de dramaturgos) de reproducir o emular a sus héroes de la escritura (Rowling o Thorne) podría crear expectativas poco realistas. Aún más, desde la perspectiva de la historia del arte, no está claro si los méritos literarios de Harry Potter le permitirán pasar la prueba del tiempo, haciendo que su condición de teatro atemporal sea doblemente dudosa.

"Las limitaciones del teatro es lo que permite que las obras perduren", dijo Lopercio. “Pero, la escala expansiva, sin límites, de una obra como Harry Potter y el niño maldito evita la producción generalizada, lo que significa que menos personas experimentarán una producción teatral de la misma. Y, en mi opinión, el teatro debería seguir siendo el medio de la gente ".